Ректификация гороскопа Рафаэля

Газете "АСТРОЛОГ" - 22 года! * * * * * * * * * * * * * * * Газете "АСТРОЛОГ" - 22 года! * * * * * * * * * * * * * * * Газете "АСТРОЛОГ" - 22 года! * * * * * * * * * * * * * * * Газете "АСТРОЛОГ" - 22 года! * * * * * * * * * * * * * * *
22 года мы очно и заочно обучаем астрологии, проводим консультации профессиональных астрологов, издаем газету, журнал и книги по астрологии, разрабатываем и распространяем компьютерные астрологические программы!

 

Татьяна коновалова

 

Он «ради нашего спасенья мир одарял добром и красотой».

(из эпитафии Ариосто на смерть Рафаэля)

 

О том, как открылась карта Рафаэля

Рафаэмль Самнти (итал. Raffaello Santi, Rafael) — один из величайших художников, творчество которого многие художники последующих столетий превозносили как самое совершенное явление в мировом искусстве. В биографической и искусствоведческой литературе встречаются две разные даты рождения Рафаэля Санти — 28 марта и 6 апреля 1483 года.

Первая дата основана на сообщении Джорджо Вазари. В своем «Жизнеописании Рафаэля из Урбино, живописца и архитектора», изданном впервые в 1561 году, спустя 40 лет после смерти Рафаэля, Вазари указывает, что Рафаэль родился «в городе Урбино в три часа ночи в страстную пятницу 1483 года». Страстная пятница — это первая пятница после первого полнолуния, которое наступает после дня Весеннего равноденствия. В 1483 году эта пятница приходилась на 28 марта по Юлианскому календарю, поскольку и рождение Рафаэля, и сообщение о нем Вазари было до Григорианской реформы, проведенной в 1582 году.

 

 

Рафаэль. Автопортрет. 1506 г.

 

Вторая дата вычислена на основе слов эпитафии на смерть Рафаэля, написанной сразу же после его смерти Пьетро Бембо (род. 20.05.1470), другом Рафаэля, поэтом и бывшим в то время секретарем папы Льва Х. Этот текст выбит на доске над саркофагом Рафаэля: «Raphaeli. Sanctio. Ioan. F. Urbinat. Pictori. Eminentiss... Auxit Vixit. An. XXXVII. Integer. Integros. Quo. Die. Natus. Est. Eo. Esse. Desiit. VIII. Id. April MDXX». В переводе с латыни он означает: «Рафаэль Санцио сын Джованни Урбинского, выдающийся живописец... проживший 37 лет точно-преточно, ибо в тот день, когда он родился, в тот же и скончался в восьмые иды апреля 1520 года». Восьмые иды апреля — это и есть 6 апреля, т.е. в день за 8 дней до ид апреля, т.е. до 13 апреля, включая этот день. Из слов этой эпитафии несложно вычислить, что родился Рафаэль 6 апреля 1483 года (1520 — 37 = 1483), также по Юлианскому календарю.

Примечательно, что на эту же дату смерти Рафаэля, 6 апреля 1520 года, что и эпитафия Бембо, фактически указывает и Вазари, говоря в завершении своего жизнеописания Рафаэля, что он «завершил свои жизненный путь в день своего рождения, в страстную пятницу тридцати семи лет от роду». Действительно, дата смерти Рафаэля, указанная Бембо, — 6 апреля в 1520 году (по Юлианскому календарю) было именно Страстной пятницей. Однако, как быть с несовпадением указаний Бембо и Вазари, о том, что 6 апреля 1483 года, дата рождения Рафаэля, согласно Бембо, отнюдь не была не только Страстной пятницей, но и вообще пятницей, а приходилось на воскресение.

Если сопоставить слова Вазари о рождении Рафаэля в Страстную пятницу 1483 года с его же сообщением о том, что умер Рафаэль «в день своего рождения, в страстную пятницу тридцати семи лет от роду», то получается, что Вазари в данном случае сам себе противоречит. Поскольку страстные пятницы в год рождения и в год смерти Рафаэля приходились на разные даты: на 28 марта и 6 апреля, соответственно, что явно противоречит словам Вазари о том, что Рафаэль умер «в день своего рождения». Если же предположить, что Вазари в данном случае говорит о совпадении не дня года, а дня недели и столь знаменательного, как Страстная пятница, то тогда сообщения Вазари, противоречат сообщению Бембо, о том, что Рафаэль прожил 37 лет ТОЧНО-ПРЕТОЧНО и умер в день своего рождения в 8-е иды апреля, т.е. 6 апреля.

Получается, что Вазари, сообщая о дате рождения Рафаэля, противоречит сам себе, по сути указывая на две разные даты рождения Рафаэля — либо страстную пятницу 1483 года, т.е. 28 марта 1483, либо в тот же день, что и день смерти 6 апреля (это мы знаем точно) 1520 года в Страстную пятницу, т.е. 6 апреля 1483 года (который отнюдь не был пятницей).

На эту же дату рождения Рафаэля — 6 апреля 1483 года фактически указывает и эпитафия Пьетро Бембо, а доверять ее сообщению есть все основания, поскольку она была написана сразу после смерти Рафаэля его другом, поэтом, литератором, который, к тому же, до того как, стать кардиналом, долгое время был секретарем папы Льва Х, т.е. человеком, вероятно, весьма скрупулезным, аккуратным и пунктуальным в отношении к точности информации. Это предположение подтверждается тем, что Меркурий Пьетро Бембо, диспозитор его Солнца в Близнецах, находится в Тельце в соединении с Сатурном, управителем Северного Узла, что действительно говорит об ответственном, серьезном (Сатурн), весомом и основательном (Телец) отношении к информации. К тому же, во время написания этой эпитафии Меркурий Бембо был включен, наэлектризован соединением транзитного Урана, который часто связан с математической точностью и высокой скоростью передачи информации.

По поводу указания Вазари на рождение Рафаэля в именно Страстную пятницу, как было сказано выше, возникают сомнения. Вазари писал о Рафаэле спустя 40 лет после его смерти и, в отличие от Бембо, не мог быть с ним знаком. К тому же, известно, что Вазари в своих «Жизнеописаниях» допускал многочисленные неточности и даже явные ошибки, как в биографии Рафаэля, так и биографиях других художников. Поэтому можно предположить, что есть вероятность того, что является ошибочным и его сообщение о рождении Рафаэля именно в Страстную пятницу. Возможно, совпадение дней рождения и смерти Рафаэля и его смерть в такой знаменательный день, как Страстная пятница настолько поразила современников, что совпадение дней рождения и смерти ошибочно было перенесено Вазари на совпадение не только дней года, но и дней недели, столь примечательных, как Страстная пятница.

Однако, известно, что Вазари, собирая биографические данные о Рафаэле, посещал его родной город Урбино и, беседовал с людьми, которые были знакомы с Рафаэлем и с его семьей, поэтому, можно предположить, что хотя бы какая-то часть его сообщений о рождении Рафаэля, в частности, время его рождения, час его рождения может быть достоверным. Тем более что час рождения Рафаэля сообщает только Вазари и больше ни в каких других исторических источниках информации о времени рождения Рафаэля не сохранилось.

Поэтому предположим, что Вазари, говоря, что Рафаэль родился в три часа ночи, сообщает совершенно точное время его рождения. Учитывая, что в те времена, в 15 веке в Италии начало нового дня отсчитывалось не от полуночи, как теперь, а от заката, получается, что, согласно Вазари, Рафаэль родился в три часа после заката вечером предыдущего дня. Попробуем соединить, синтезировать информацию о месте и часе рождения Рафаэля, сообщаемую Вазари с двумя, вероятными датами рождения Рафаэля — 28 марта и 6 апреля 1483 года, посмотрим и сравним две карты: обе на Урбино на три часа после заката — одну на 27 марта, другую на 5 апреля 1483 года.

Возвращаясь к тому, как открытие карты Рафаэля происходило в действительности, на самом деле, скажу, что карта с данными на 5 апреля 1483 года (по Юлианскому календарю) в три часа после заката на Урбино (карта с Асцендентом в 29-ом градусе Скорпиона, с Солнцем в 25° Овна и Луной в 5° Овна) впервые была построена мною и выбрана из двух, как наиболее вероятная, и даже почти несомненно точная карта Рафаэля, 11 сентября 2011 года. Указываю здесь точную дату потому, что она сохранилась вместе с файлом карты, и потому, что эта дата, как выяснилось впоследствии, более года спустя, совершенно не случайна и может служить, в частности, одним из многочисленных подтверждений точности именно этой карты. Но об этом позже.
А тогда, 11 сентября 2011 года, сравнив две карты (на 27 марта и 5 апреля 1483 года, обе — на три часа после заката на Урбино) с образом Рафаэля и его творчества я выбрала, как наиболее вероятную или даже почти несомненную карту Рафаэля, именно карту на 5 апреля. Почему эту карту?

С именем Рафаэля в мировой истории искусства связано представление о возвышенной красоте и гармонии. И эта карта сразу акцентировала внимание на очень примечательном соединении Луны с Венерой, которое замечательно согласовалось с картой «Мастера прекрасных Мадонн», как называли Рафаэля. Венера — планета красоты и гармонии, а с образом Мадонны и младенца связана Луна. Соединение Луны с Венерой предполагает, что основная ведущая психологическая потребность личности неразрывно связана со стремлением к красоте и гармонии. В жизни такого человека, чтобы ему хорошо себя чувствовать, все должно быть красиво и гармонично. К тому же это соединение Луны с Венерой находится в точной оппозиции к Плутону, который все делает более интенсивным. К тому же этот Плутон управляет Асцендентом карты, т.е. связан непосредственно с самосознанием и инициативами личности.

 

 

Рафаэль. Автопортрет с картины Рафаэль с другом - учителем фехтования. 1517-19 г.

 

Кроме того, в этой карте соединение Луны с Венерой является частью точной конфигурации «повозка»: Луна + Венера — Марс — Плутон — Нептун, действующей в целом очень гармонично, которая включает управителя Асцендента, Плутон в Весах, знаке Гармонии, а также Марс и Нептун — Высшую Венеру, планету Высшей Любви и Гармонии, находящуюся, к тому же, еще и в 1 Доме и ближе всех планет к Асценденту, что, наряду с соединением Луны, связанной с ведущей потребностью личности, с планетой гармонии — Венерой, а также с нахождением управителя Асцендента в Весах (знаке Гармони) и его точной оппозиции к Венере, замечательно согласовалось с именем Рафаэля — Художника Небесной высшей Гармонии, воплотившем в своих произведениях мечту (Нептун!) Ренессанса об идеальном человеке.

В конфигурации «повозка» напряжение оппозиций смягчается с помощью тринов и секстилей. Оппозиция Луна-Венера — Плутон, который управляет Асцендентом и связан поэтому с самосознанием и личными инициативами, приводит к стремлению постичь, осознать тайны (Плутон) бытия (Луна), тайны красоты и гармонии (Венера) жизни. И это задача всей жизни, поскольку Плутон и Венера являются еще и управителями Узлов. Такая оппозиция предполагает сильную сосредоточенность, сконцентрированность (Плутон) человека на своих желаниях, вкусах, предпочтениях, делает чувства и желания очень интенсивными и требует их осознания и выражения. При этом осознание самого себя (управитель Асцендента) происходит в процессе наблюдения и осознания (оппозиция) образа прекрасной женщины (Венера), матери и младенца (Луна). Причем, согласно соединению Луны с Венерой, женщина, мать и ребенок, с которыми связана Луна, должны быть непременно прекрасными, согласно символизму Венеры.

А поддержка трина и секстиля Марса, планеты активного действия, к планетам оппозиции Плутон — Венера-Луна, дает возможность гармонизировать напряжение и активно выражать (Марс) свои чувства (Луна) и эстетические предпочтения (Венера). Гармоничные аспекты к Венере, Луне и Плутону сильного Нептуна в Стрельце, знаке высоких идеалов, и акцентированного к тому же расположением его в 1 Доме, ближе других планет к Асценденту, смягчает напряженность чувств, обусловленную оппозицией Луны и Венеры с Плутоном, и придает им возвышенный характер и стремление к совершенству и идеалу. Оппозиция такого Нептуна с Марсом приводит к осознанию своих образов идеальной высшей гармони (Нептун-Венера) и заставляет активно действовать (Марс), активно выражать свои идеалы с помощью искусства живописи (Венера). Словно о данной «повозке» Рафаэля, включавшей оппозицию Нептун-Марс и ее опору на соединение Луны с Венерой, современник сказал о Рафаэле, что «он (управитель Асцендента — Плутон) сделал (Марс) то, что многие только мечтали (Нептун) создать.

Как оказалось при сопоставлении событий в жизни Рафаэля с угловыми соединениями в этой карте, в ней работали последовательно несколько угловых дуг, т.е. последовательно несколько соединений планет с углами или углов с планетами соответствовали важным событиям в жизни Рафаэля. Так, соединение МС с Юпитером соответствовало первому контракту Рафаэля, в котором он уже в 17-летнем возрасте именуется Мастером! Соединение МС с Юпитером предполагает большие успехи, профессиональные достижения и признание заслуг. Соединение IC c Луной согласовалось с переездом Рафаэля в 21 год из Урбино во Флоренцию и началом периода Мадонн в его творчестве, поскольку IC связан и с домом, и с переездом, и с началом, а с образом Матери и младенца связана именно Луна. Соединение МС-IC c натальной точной оппозицией Плутон-Венера (МС — с Плутоном, управителем Асцендента, а IC — c Венерой) соответствует переезду в конце 1508 года по приглашению папы Римского в Рим для росписи станц (комнат дворца) в Ватикане. Соединение МС с Плутоном, управителем Асцендента, с планетой, связанной с силой, властью и влиянием, согласуется с тем, что Рафаэль во время этой дуги был призван папой и стал фактически главным художником Рима. А одновременное соединение IC c Венерой, планетой красоты и гармонии можно буквально прочитать, как украшение (Венера) дворцов (IC).

Итак, карта на 5 апреля 1483 года, построенная на 3 часа после заката удивительно согласовалась с образом Рафаэля и с важными событиями в его жизни.

 

О выборе гороскопа Рафаэля из двух возможных

Какой гороскоп выбрать в качестве гороскопа Рафаэля: гороскоп на 28 марта 1483 года (на Страстную пятницу 1483 года) или на 6 апреля 1483 года (на день смерти в Страстную пятницу 6 апреля 1520)?

Рассмотрим гороскоп на Страстную пятницу 28 марта 1483 года на 3 часа ночи, т.е. на 27 марта на три часа после заката (20:36 GMT). Посмотрим, насколько эта карта (рис. 1) соответствует характеру, жизни и творчеству Рафаэля.

Сразу отметим отсутствие в этой карте точной конфигурация «повозка», примечательной для карты на 5 апреля. Оппозиции Плутон-Венера и Марс-Нептун присутствуют, но они очень неточные с большими орбисами, в противоположность точной с точностью до 1 градуса (!) «повозке» из этих планет в карте на 5 апреля. Кроме того, в карте на 27 марта в этой повозке нет Луны.

 

 

Рис. 1. Предполагаемая карта Рафаэля на Страстную пятницу 27 марта 1483 на 3 часа после заката:

27.03.1483, 20:36 GMT, Урбино, 43.43 с.ш., 12.38 в.д.

 

Луна в 1 Доме в Скорпионе предполагает очень интенсивные эмоции, сильную эмоциональность, глубокие и интенсивные чувства и переживания, которые чаще всего скрыты, и проявляются редко, но очень интенсивно. К тому же, полутораквадрат такой Луны в Скорпионе к Венере предполагает частое раздражение по поводу нарушения гармонии в жизни и весьма напряженные и отнюдь не гармоничное выражение эмоций и чувств, что совершенно не согласуется с всеобщим признанием милого, любезного, приветливого, ангельского, скромного характера Рафаэля. Что в этой карте может предполагать стремление к возвышенной гармонии? Если только в соединении Солнца с Венерой? Но они в оппозиции к Плутону!

И это в сравнении с картой на 5 апреля, в которой включенный в гармоничную в целом конфигурацию «повозка» сильный Нептун в 1 Доме, ближе всех планет к Асценденту, предполагает скромность и милосердие, стремление к идеалу и совершенству. Трин такого Нептуна к Венере, которая в соединении Луной в Овне, предполагает, что ведущая потребность личности (Луна) — быть первым (Овен), неразрывно связана со стремлением к красоте (Венера) возвышенной (Нептун), к совершенной гармонии. При таком положении Луны характерно стремление человека к тому, чтобы все в его жизни было красивым и гармоничным, а оппозиция такого соединения Луны с Венерой к Плутону интенсифицирует такое стремление к красоте и гармонии, что к тому же усиливается тем фактом, что Плутон является управителем Асцендента, т.е. самоосознание личности связано с наблюдением со стороны образов, отражающих совершенную гармонию жизни, и в результате создания образов прекрасных мадонн и младенцев (Венера + Луна) художник приходит к познанию самого себя.

Скромность Мадонн Рафаэля связана с Нептуном в 1 Доме, которому импонирует и трин к нему соединения Луны с Венерой, предполагающий стремление к возвышенной совершенной красоте и гармонии во всему в жизни. Скромность Мадонн Рафаэля в карте на 5 апреля обусловлена и точным квинконсом Луны с Сатурном, дающим смирение, терпение, сдержанность эмоций и выражения чувств. Стремление к определенной сдержанности чувств, некой структурности в повседневной жизни согласуется и с почти неизменным изображением Мадонн на фоне архитектурных сооружений... Квинконс — это аспект постоянного стремления «дотянуться», аспект многократного, периодического возвращения снова и снова к определенной теме. В соответствии с квинконсом Луны с Сатурном, Рафаэль на протяжении всей жизни многократно возвращался к теме материнства, задач жизни, к теме долга матери, смиренно принимающей свою судьбу и судьбу своего ребенка. А согласно соединению Луны с Венерой и их трина к Нептуну в 1 Доме, его Мадонны совершенно, идеально прекрасны.

Точная оппозиция управителя Асцендента, Плутона, к Венере, которая находится в соединении с Луной в карте на 5 апреля, согласуется с образом Рафаэля как Мастера прекрасных (Венера) Мадонн (Луна), поскольку при таком аспекте самоосознание и самовыражение личности происходит в результате осознания (аспект оппозиции связан с осознанием, в результате наблюдения со стороны) своего образа молодой прекрасной женщины (Венера) — матери (Луна), и активного младенца (Луна в Овне), которые даже идеально, возвышенно прекрасны, согласно точному трину Венеры и Луны (!) к планете высшей красоты и гармонии, Нептуну, акцентированному нахождением в 1 Доме.

В карте на 27 марта Луна в 1 Доме говорит о том, что самосознание и самовыражение личности связано с образом женщины и матери, также как об этом говорит и оппозиция управителя Асцендента к Луне в карте на 5 апреля. Луна в 1 Доме предполагает, что на личность, ее самосознание и инициативы большое влияние оказывают женщины, мать, жена, что часто, предполагает реальное физическое присутствие в жизни человека матери и жены, реальной женщины, с помощью которых он и стремится осознать самого себя свои эмоции, чувства, стремиться к эмоциональной защищенности. Однако, Рафаэль, как известно, никогда не был женат. История не сохранила ни одного имени женщины, которая оказывала бы такое влияние на жизнь Рафаэля, кроме некой мифической Форнарины, отношениям Рафаэля с которой нет ни одного документального подтверждения. Если в данном случае позволено будет сравнение, то вспоминается Луна в Скорпионе в 1 Доме Рембрандта, которая проявилась в большом влиянии на жизнь Рембрандта его супруги Саскии ван Эйленбург, а после ее смерти, — его спутницы жизни Хендрикье Стоффельс.

К тому же, в противоположность соединению Луны с Венерой и их трину к Нептуну и секстилю к Марсу в карте на 5 апреля, что в карте на 27 марта может указывать на образ прекрасной Мадонны Рафаэля? Луна, связанная с образом Мадонны, в этой карте находится в точном полутораквадрате к Венере. При этом аспекте можно предположить стремление к красоте и гармонии, но здесь, скорее, возможно постоянное эмоциональное раздражение и недовольство (полутораквадрат) по поводу негармоничности (Венера) повседневной жизни (Луна). Причем нахождение такой Луны в Скорпионе предполагает, что недовольство и раздражение по поводу постоянного отсутствия гармонии в отношениях и в повседневной жизни человек будет выражать, хотя и нечасто (поскольку он стремится к контролю над своими эмоциями ради безопасности и защищенности), очень сильно и интенсивно (Скорпион), и явно негармонично, учитывая что у Луны в Скорпионе в 1 Доме в карте на 27 марта нет ни одного гармоничного аспекта, который бы сглаживал острый, ранящий аспект ее полутораквадрата к Венере. И это явно не согласуется с единодушными сообщениями современников об ангельском, милом, милосердном, скромном характере Рафаэля.
Немаловажный аргумент против Луны в Скорпионе у Рафаэля — это характер присутствующих в его картинах Младенцев, часто очень активных, подвижных, живых до озорства, что очень согласуется с Луной в Овне и, к тому же, в секстиле к своему диспозитору Марсу в карте на 5 апреля, а отнюдь не с Луной в Скорпионе, при которой в эмоциональных реакциях человека и, том числе, в его образах детей, наоборот, преобладает осторожность, скрытность, стремление к контролю за ситуацией ради психологической безопасности из-за сильной ранимости, глубины и интенсивности чувств и переживаний.

Примечательно, что характер Мадонн и Младенцев Рафаэля в общем очень живых, подвижных и энергичных, согласно расположению Луны в карте на 5 апреля в Овне и в секстиле к Марсу, менялся в разные годы в точном соответствии с включением Луны дугами и транзитами. Так, наиболее подвижные и активные Младенцы в картинах, созданных именно в то время (1507-08 годы), когда Луна включена квадратом дирекционного Марса, а спящий Младенец написан Рафаэлем, что необычно для него, именно в год, когда Луна включена квадратом дирекционного Нептуна! Серьезными, сосредоточенными и несколько напуганными младенцы и Мадонны становятся у Рафаэля именно в то время в 1513-14 году, когда Луна по дуге оказывается в оппозиции к Сатурну, вторя натальному точному квинконсу Луны с Сатурном.

Итак, очевидно, что характер Рафаэля и его творчество гораздо лучше согласуется с картой на 5 апреля, чем на 27 марта. Сравним теперь работу угловых дуг в этих двух картах, т.е. соответствие соединений планет с углами или углов с планетами в этих картах событиям в жизни Рафаэля.

В карте на 27 марта в дирекциях Солнечной дуги нет включения углов во время двух важнейших переездов Рафаэля (в 1504 году — во Флоренцию и в конце 1508 года — в Рим), которые сопровождались значительными изменениями в карьере, при которых непременно бывает включена ось МС-IC.

Так, в карте на 27 марта не включена ось МС-IC во время переезда его из Урбино во Флоренцию в конце 1504 года. В это время ни от МС, ни к МС нет вообще никакого аспекта. Это в противоположность соединению в это время IC с Луной и включения этой дуги соединением транзитного Урана (!) в карте на 5 апреля.

Не включен угловыми дугами МС в карте на 27 марта и в год переезда Рафаэля в Рим. К МС в это время есть только квадрат Узлов, который не сравним с мощностью действия соединения МС с натальной оппозицией Плутон-Венера в карте на 5 апреля во время этого переезда, очень значимого для профессиональных достижений.

В карте на 27 марта соединение МС с Юпитером, предполагающее очень большие успехи в профессии и высокое признание заслуг человека, приходится на 1512-13 годы. В действительности такие успехи были у Рафаэля несколькими годами раньше в 1508-09 годах, когда Рафаэль был призван папой для росписей станц Ватикана и фактически стал главой римской художественной школы, что отражено соединением МС с оппозицией Плутон-Венера в карте на 5 апреля. Соединение же МС с Юпитером, приходящееся в карте на 5 апреля на 17-летний возраст, согласуется с первым контрактом Рафаэля, в котором он уже в 17 (!) лет назван Мастером!

В карте на 27 марта во время смерти Рафаэля в апреле 1520 года МС оказалось по дуге на Плутоне, что может быть некоторым образом соотнесено с завершением жизни. Но поскольку в данном случае Плутон, является управителем Асцендента и связан с личностью и ее инициативами, то данное соединение МС с Плутоном, скорее, может предполагать личные успехи в профессии, что и происходило во время аналогичной дуги в карте на 5 апреля, когда Рафаэль в конце 1508 года переехал в Рим по приглашению папы для росписи станц Ватикана.

К тому же, соединение Венеры, управителя Десцендента и 11 Дома с Десцендентом во время смерти Рафаэля в апреле 1520 года в карте на 27 марта, скорее, согласуется с заключением брака, причем радостного и счастливого, чем со смертью и завершением жизни. Человек во время такой дуги стремится к счастливому и радостному партнерству, а отнюдь не пишет завещания, смиренно готовясь к смерти в свои 37 лет, как Рафаэль.

Итак, сопоставление дуг в карте на 5 апреля на время, указное Вазари, с событиями жизни Рафаэля показывает, что Вазари, сказав, что Рафаэль родился в Урбино в страстную пятницу 1483 года в три часа ночи, «ошибся» в указании часа и минут рождения Рафаэля всего на 5 минут! Чтобы эта карта на 6 апреля, согласно сообщению Бембо, и с учетом сообщения Вазари о часе рождения на 5 апреля, в три часа после заката, заработала с удивительной точностью, вплоть до точной работы не только всех угловых дуг, но и всех Жребиев, надо было только переместить исходный Асцендент и МС всего на 1 градус или 5 минут назад от времени, указанного Вазари.

Таким образом мы получили карту Рафаэля: 05.04.1483, 20:41 GMT, Урбино, 43.43 с.ш., 12.38 в.д., (Асцендент 27.41.53 Скорпиона, МС 14.11.07 Девы, Луна 5.21.53 Овна, Солнце 24.22.58 Овна).

 

 

Рис. 2. Натальная карта Рафаэля: 05.04.1483, 20:41 GMT, Урбино, 43.43 с.ш., 12.38 в.д.

 

Эта карта (рис. 2), в целом, соответствует характеру и жизни Рафаэля, и в этой карте точно работают все угловые дуги. Соединение в 17 лет МС с Юпитером, управителем 2 Дома — первое документальное свидетельство профессиональной деятельности Рафаэля, его первый известный контракт в декабре 1500 года, в котором Рафаэль называется Мастером. Одновременно включена и ось горизонта — квадратом транзитного Урана, управителя 3 Дома, документов. Соединение IC c Луной в 21 год — переезд в конце 1504 года во Флоренцию и начало флорентийского периода Мадонн (Луна!). Соединение Сатурна с Асцендентом и одновременное соединение Асцендента с Ураном отмечено первым (Уран) из всего трех автопортретов (Асцендент) — автопортрета 1506 года, которому присущ именно сатурнианский характер, серьезность и сосредоточенность, темные тона. Соединение МС-IC c натальной точной оппозицией Плутон-Венера (МС — с Плутоном, управителем Асцендента, а IC — c Венерой) соответствует переезду в конце 1508 года по приглашению папы Римского в Рим для росписи станц (комнат дворца) в Ватикане. Соединение Солнца с Десцендентом — создание автопортрета 1518 года, и в сочетании с одновременной оппозицией Плутона по дуге к Меркурию, управителю 8 Дома — создание «Преображения», в котором Христос является миру (Десцендент) в блистающих одеждах, во всей славе и сиянии (Солнце).

Карта Рафаэля открылась, впервые была составлена с Асцендентом в 27-28 градусов Скорпиона на 5 апреля 11 сентября 2011 года, когда в этой карте по дуге Десцендент был точно на Сатурне (с орбисом 0,1 градуса), а Уран вошел в орбис соединения с Десцендентом (0,8 градуса)! Прогрессивный Десцендент именно в этот день, когда впервые была построена карта Рафаэля — 11 сентября 2011 года, был на его натальном Солнце! Одновременно прогрессивный Марс был на Северном Узле (1,0) и в оппозиции к Жребию Духа. Кроме того, профекционный Десцендент был в этот день точно (0,0) на Марсе, а профекционное Солнце — на Северном Узле. Так по воле Небес открылась карта Рафаэля.

 

Соответствие карты Рафаэля его характеру и жизни

Асцендент в Скорпионе, Нептун в Стрельце в 1 Доме

Вазари своим сообщением о рождении Рафаэля в Страстную пятницу внес путаницу в определение даты его рождения. (Возможно, в этом виноват не Вазари, а переводчики его текста.) Однако, справедливости ради, надо отметить, что заслугой Вазари является то, что именно он сохранил для истории точное время рождения Рафаэля, точно сообщил час его рождения. Кроме того, он дал такое подробное описание характера Рафаэля, которое является замечательно точным подтверждением указанного им времени рождения Рафаэля. Его описание характера Рафаэля замечательно точно подтверждает карту, на которую указывает сообщенное им время рождения Рафаэля — в три часа после заката (т.е вечером предыдущего дня по нашему счету времени от полуночи), когда Асцендент в Скорпионе в сочетании с Нептуном в Стрельце в 1 Доме, расположенным в точном трине к Венере в 4 Доме, которая в соединении с Луной.

Словно интерпретируя гармонично аспектированный секстилем управителя Асцендента Плутона и тринами к соединению Луны с Венерой Нептун Рафаэля в его 1 Доме, являющийся частью «повозки»: Нептун — Плутон — Марс — Венера + Луна, Вазари пишет о Рафаэле: «Cколь велики милость и щедрость, проявляемые небом, когда оно сосредоточивает иной раз в одном лице бесконечные богатства своих сокровищ и все те благодеяния и ценнейшие дары..., ясно видно на примере Рафаэля Санцио из Урбино, чьи выдающиеся достижения ни в чем не уступали его личному обаянию. Он был от природы одарен той скромностью и той добротой, которые нередко обнаруживаются в тех, у кого некая благородная человечность их натуры, больше чем у других, блистает в прекраснейшей оправе ласковой приветливости, одинаково приятной и отрадной для любого человека и при любых обстоятельствах». В Рафаэле, свидетельствует Вазари, блистали «самые редкие душевные качества, с которыми соединялось столько грации, трудолюбия, красоты, скромности и доброй нравственности, что их было достаточно, чтобы извинить все пороки... Все люди, являющиеся обладателями столь же ценных даров, какие обнаружились в Рафаэле из Урбино, — не просто люди, но, если только дозволено так выражаться, — смертные боги.

«Природа сделала миру этот дар, когда, будучи побеждена искусством Микеланджело Буонаротти, она захотела быть побежденной одновременно искусством и любезностью Рафаэля. Он всех побеждал своей приветливостью и искусством, — писал Джорджо Вазари, — но больше всего своим гением доброй натуры, исполненной благородства и милосердия...» Милосердие Рафаэля, о котором пишет Вазари, связано с Нептуном, который в карте Рафаэля выделен своим расположением в 1 Доме и гармонично аспектирован секстилем управителя Асцендента Плутона и тринами планеты любви и гармонии — Венеры и Луной, связанной с ведущей психологической потребностью личности.

Нептун в Стрельце в 1 Доме, Доме самосознания личности, связан с ласковостью, с высшей космической Любовью, безусловной, ко всему на свете. Этому же вторит и вся «повозка», включающая такой Нептун: и точный секстиль к такому Нептуну Плутона, управителя Асцендента, и трин к такому Нептуну соединения Луны с Венерой, и соуправитель Асцендента — Марс, расположенный в 7 Доме взаимоотношений с внешним миром, Марс, который находится в точном трине к Плутону и в секстиле к Венере. О благонравии и приветливости говорит и соединение Луны с Венерой, которое расположено в трине к Нептуну в 1 Доме и в секстиле к Марсу и является углом конфигурации «повозка».

Вазари пишет, что Рафаэль обладал высокой степенью трудоспособности, упорства и деловитости, что также согласуется с Асцендентом в Скорпионе, предполагающем и энергичность, и деловитость, и упорство.

Вазари пишет о Рафаэле, что «сама живопись могла спокойно умереть после смерти столь благородного художника, ибо, лишь только он закрыл глаза, она тотчас же как бы ослепла... благодаря ему мы и обладаем единством искусства, цвета и замысла, доведенным до той вершины и до того совершенства, о которых нельзя было и мечтать». С единством всего со всем в нашем мире, с единством, подобным единству капель воды в океане, с синтезом, также как и с Видением, с мечтами, со стремлением к идеалу, к совершенству связан именно Нептун, выделенный у Рафаэля расположением в 1 Доме, включенный в конфигурацию «повозка» вместе с управителем Асцендента, который к нему в секстиле и с соединением Луны и Венеры, которые к нему в трине.

Выдающийся мастер барокко Л. Бернини (род. 07.12.1598 г.) считал Рафаэля первым среди великих и уподоблял его «большому морю, вбиравшему в себя воду всех рек». Образ моря связан именно с Нептуном! С Нептуном, который у Рафаэля акцентирован нахождением 1 Доме, ближе всех планет к Асценденту, в секстиле к его управителю и в трине к соединению Луны с Венерой и, к тому же, связанным аспектом и с Солнцем (полутораквадрат). Интересно, что Меркурий Л. Бернини расположен точно на Асценденте Рафаэля в 28-29 градусе Скорпиона.

Асцендент в Скорпионе в сочетании с Нептуном в 1 Доме у Рафаэля согласуется со следующим замечанием Вазари о Рафаэле: «из всех исключительных способностей, которыми он был одарен, — пишет Вазари о Рафаэле, — особенно меня поражает одна: небо даровало ему СИЛУ, позволявшую ему создавать в нашем искусстве положение, которое явно противоречило нравам, сложившимся у нас, у живописцев». «В течение всей своей жизни, — пишет Вазари о Рафаэле, — он не переставал являть наилучший пример того, как нам следует обращаться как с равными, так и с выше и ниже нас стоящими людьми... Дело в том, что как только наши художники ... начинали какую-нибудь работу совместно с Рафаэлем, так тотчас же они совершенно естественно объединялись и пребывали в таком согласии, что при одном виде Рафаэля рассеивалось любое дурное настроение и любая подлая или злобная мысль вылетала из головы. Такое единение возникало только при нем... Это происходило оттого, что все они чувствовали превосходство его ласкового характера и таланта, но главным образом благодаря его прекрасной натуре, всегда столь внимательной и столь бесконечно щедрой на милости, что люди и животные чувствовали к нему привязанность... Говорят, что стоило кому-нибудь из живописцев попросить его о каком-либо нужном ему рисунке, как он тотчас же бросал свою работу, чтобы помочь товарищу».

Нептун, находясь в 1 Доме, дает личности способность воспринимать и стремление выражать безусловную любовь, объединяющую всех со всеми, как капли воды в океане. Именно Нептун связан с единством всего во всем мире. К тому же, Нептун находится в точном трине к Венере, планете гармонии, управляющей 11 Домом друзей и единомышленников, союзов и групповой деятельности, и 7 Домом партнерства. А сила влияния Рафаэля на художников была, вероятно, обусловлена, прежде всего, его Асцендентом именно в Скорпионе, управляемым Плутоном, планетой влияния и власти, невероятной интенсивности и силы, который, к тому же, находится в трине к Марсу и расположен в 10 Доме, Доме высших целей и стремлений к высоким профессиональным достижениям и высокому социальному положению.

Согласно Нептуну в 1 Доме в Стрельце Рафаэль живописал мечту о совершенном человеке, свободном и благородном. Мечты и стремление к совершенству связаны именно с Нептуном, а стремление к свободе — с Ураном, который вместе с Нептуном — в 1 Доме Рафаэля. Рафаэль показывает мир, где человек величествен, мудр, уверен в себе, на его фресках изображены люди сильной воли и высокого достоинства. Асцендент в Скорпионе связан с сильной волей, положение управителя Асцендента, Плутона, в 10 Доме говорит о стремлении к высоким достижениям и к признанию обществом заслуг человека. Художник является создателем героического стиля, прославляющего величие, грандиозность творимой им культуры.

Вот что писал Челио Калканьи, первый секретарь папы Льва X, математику Якову Циглеру про «богатейшего и папой чрезвычайно почитаемого Рафаэля Урбинского»: «Это молодой человек исключительной доброты и замечательного ума. Он отличается большими добродетелями. Он и является, может быть, первым среди всех живописцев в области как теории, так и практики, а, кроме того, и архитектором столь большого дарования, что придумывает и приводит в исполнение вещи, представлявшиеся людям самого высокого ума неосуществимыми... Сам город Рим восстанавливается им почти в его прежней величине; срывая самые высокие наслоения, доходя до самых глубоких фундаментов, восстанавливая все согласно описаниям древних авторов, он вызвал такое восхищение папы Льва Х и всех римлян, что чуть ли не все смотрят на него как на некоего бога, посланного небом, чтобы вернуть вечному городу его былое величие. Наряду с этим он настолько чужд горделивости, что дружески обходится с каждым, не избегает ничьих суждений и замечаний. Никто, как он, не находит удовольствия в обсуждении другими своих планов, так как благодаря этому он может поучиться и сам поучить других, в чем он и видит цель жизни».

Асцендент в Скорпионе дает терпение и выдержку, а Нептун в 1 Доме, как и соединение Луны с Венерой, которое в трине к Нептуну, предполагает любезность, способность сочувствовать, каждому. Нептун в 1 Доме связан с идеализацией личности (1 Дом). А стремление Рафаэля к обучению согласуется с нахождением в 1 Доме Урана, управителя 3 Дома обучения и общения. Восстановление Рафаэлем Рима, при котором срываются самые высокие наслоения, доходя до самых глубоких фундаментов, буквально можно согласовать с его Асцендентом в Скорпионе, связанном с очищением и проникновением в самые глубины, с трансформацией и возрождением. Соответствует реставрации и точный трин такого Асцендента в Скорпионе к Хирону, связанному с восстановлением нарушенной гармонии, который в биквинтиле к связанному с древностями и архитектурой, Сатурну.

Рафаэль Санти превзошел современников гармоническим складом дарования, удивительной способностью соединять в своих работах природную естественность и возвышенную идеальность, достигать органического единства физической и духовной красоты, находить безупречное согласие форм, ритмов, красок, движений. Все сказанное согласуется с нахождением в его 1 Доме, Доме осознания личностью самой себя и своих инициатив и восприятия ею мира, Нептуна, планеты, связанной с синтезом, с единством всего и всех во всем мире, как капель воды в океане.

В соответствии с Нептуном в 1 Доме в Стрельце, включенным в конфигурацию «повозка», вместе с Венерой, Луной, Марсом и управителем Асцендента Плутоном, в творчестве Рафаэля нашла яркое выражение гуманистическая мечта (Нептун) о прекрасном человеке (трин Нептун-Венера), пребывающем в полной гармонии с миром, проникнутым божественной красотой. С божественной красотой связан именно Нептун, высшая Венера, и его нахождение в карте Рафаэля в 1 Доме и включенность в «повозку» вместе с Луной, Венерой, Марсом и управителем Асцендента.

Рафаэль был величайшим мастером композиции, отмеченной особой музыкальностью ритмов. И музыкальность, и мастерство композиции, т.е. умения соединять в единое целое различные компоненты, с умением синтезировать связан именно Нептун, его положение в 1 Доме, Доме личности, ее мировосприятия и самосознания.

Искусство Рафаэля — это синтез, синтез всего наилучшего в искусстве предшествующих художников, синтез христианской культуры с классикой, с культурой античности. Синтез связан, прежде всего, с Нептуном, который у Рафаэля выделен нахождением в 1 Доме и в конфигурации «повозка», вместе с управителем Асцендента, со вторым управителем Асцендента, Марсом, а также с Луной и Венерой.

Многочисленные образы мадонн, созданные Рафаэлем Санти поражают поэзией и возвышенной красотой, соответственно с тем, что Луна Рафаэля, планета связанная непосредственно с образом Мадонны, находится в соединении с Венерой, планетой красоты и гармонии и в трине к планете высшей красоты и гармонии Нептуну, акцентированному благодаря его расположению в 1 Доме, ближе всех планет к Асценденту.

С Нептуном в 1 Доме связана и мечтательность, и задумчивость взгляда на автопортрете, и лиризм его пейзажных фонов, в которых в туманной дымке убегают гряды холмов и тают очертания романтических замков. В портретах Рафаэля привлекает благородство идеала человека, воплощенного в конкретном узнаваемом облике людей эпохи Возрождения. Стремление к идеалу согласуется с Нептуном в Стрельце, связанном с идеалами, в 1 Доме личности.

С именем Рафаэля в мировой истории искусства связано представление о возвышенной красоте и гармонии. О стремлении к восприятию и выражению возвышенной красоты и гармонии мира говорит нахождение в 1 Доме, Доме личности, ее восприятия себя и мира, Нептуна, планеты высшей космической безусловной любви и гармонии, в Стрельце, знаке идеалов. К тому же, Нептун у Рафаэля находится в точном трине к Венере, которая в соединении с Луной, что говорит о психологической потребности личности в гармони и любви. К тому же, Нептун находится в точном секстиле с управителем Асцендента, а также в аспекте (в полутораквадрате) и с Солнцем, связанным с сознанием и целями личности, которое управляет 9 Домом идеалов.

Рафаэль оказал огромное влияние не только на своих современников, но и на последующее развитие итальянской и европейской живописи, став наряду с мастерами античности высшим образцом художественного совершенства. Влиятельность связана с Асцендентом в Скорпионе и гармонично и сильно расположенным Плутоном, управителем Асцендента, в 10 Доме и в точном трине с Марсом.

«О, любовь! Ты мать радости, мать мира! — восклицает Рафаэль. — Очисти лучами наши очи, чтобы узрели они невидимое...» Очищение, проникновенность, стремление увидеть невидимое, проникнуть сквозь внешние покровы во внутренние глубины души — эти стремления присущи именно восходящему Скорпиону, а Нептун в 1 Доме, и в трине к соединению Луны с Венерой предполагает стремление к идеалам Любви.

 

Управитель Асцендента Плутон в Весах в 10 Доме

Нахождение управителя Асцендента в Весах говорит о том, что инициативы личности направлены на гармонизацию отношений между людьми, что согласуется с образом художника высшей гармонии. Сын художника и поэта-гуманиста Рафаэль Санти рано достиг высших почестей. Уже в 25-летнем возрасте он был приглашен Папой для росписи станц Ватикана и фактически стал главой римской художественной школы. И произошло это именно тогда, когда Плутон, который в радиксе находится в точной оппозиции к Венере, планете красоты и гармонии, планете, связанной с искусством живописи, был включен соединением дирекционного МС.

Нахождение управителя Асцендента Плутона, а также и соуправителя 1 Дома Юпитера в 10 Доме говорит о стремлении личности к профессиональным достижениям, а его оппозиция из 10 Дома, Дома профессии, к Венере, связанной с искусством живописи, и его секстиль к Нептуну, связанному с созданием зрительных образов, выделенному нахождением в 1 Доме, говорит о профессии и социальном статусе, связанном с искусством живописи.

Вазари пишет, что Рафаэль «умел сочетать воедино искусство и доблести», что, «соединив в себе и то, и другое, Рафаэль обладал такой силой, что мог склонить в свою пользу могущество Юлия II и великодушие Льва X, заставив их при всем величии их сана принять его в число своих самых близких друзей и оказывать ему всякого рода щедроты. Поэтому, пользуясь их благорасположением и их поддержкой, Рафаэль и сумел достигнуть величайшего почета как для себя, так и для искусства. Асцендент в Скорпионе и нахождение его управителя Плутона в 10 Доме предполагает эту силу и влиятельность, о которой пишет Вазари.

 

Соединение Луны с Венерой в 4 Доме

Нахождение Венеры, планеты красоты и гармонии в 4 Доме согласуется с тем, что отец Рафаэля был придворным художником герцога Урбинского. Кроме того, он был составителем семейных хроник герцогского дома, что согласуется с точным трином Меркурия, связанного с интеллектуальной деятельностью, к МС, которым он и управляет.

Вазари характеризует Рафаэля как художника, живущего в роскоши и богатстве, что также согласуется с соединением Луны и Венеры в 4 Доме и их оппозиции к Юпитеру и Плутону, которые все преувеличивают и делают более интенсивным. Нахождение Луны и Венеры в 4 Доме, родины, Дома духовной опоры человека, согласуется с тем, что Рафаэль на протяжении своей жизни неоднократно, даже уже живя в Риме, возвращался в родной город Урбино, часто посещал родные места, всю жизнь поддерживал теплую, душевную переписку с одним из дядей по материнской линии.

Даже тот факт, что, умирая, Рафаэль завещал поставить на его могиле статую прекрасной Мадонны с младенцем, также удивительно символично соответствует нахождению в 4 Доме, связанном с завершением, окончанием жизни и могилой, планет красоты и гармонии (Венера) и материнства (Луны).

 

Марс в 7 Доме

Нахождение в 7 Доме партнерских отношений Марса, управителя 5 Дома творчества и соуправителя Асцендента в Скорпионе, согласуется с тем, что Рафаэль часто активно и творчески сотрудничал со многими художниками. Его партнерами по творчеству, по совместному созданию художественных произведений в разное время были и Перуджино, и Пинтуриккьо, и другие художники, как и он, люди творческие, о чем и говорит нахождение в 7 Доме, Доме партнерства, управителя 5 Дома творчества.

 

Нептун, управитель 4 Дома, в 1 Доме

Нахождение в 1 Доме Нептуна, управителя 4 Дома родителей и родины говорит о сильном влиянии на личность родителей, матери, что согласуется с проходящим через все творчество Рафаэля образом Мадонны, связанном с образом матери. Согласуется это также и с тем, что Рафаэль на протяжении всей жизни, даже когда уже переехал в Рим, поддерживал отношения с родными, со своим дядей, часто навешал родные места и родной город Урбино. К тому же, подписывал он свои работы не иначе, как Рафаэль Урбинский, т.е. вместе со своим именем (1 Дом) непременно упоминая название родного города (управитель 4 Дома в 1 Доме). Даже то, что Рафаэль уже в свои 30 лет стал главным хранителем древностей (так называлась его должность) и много внимания, времени и сил уделял восстановлению памятников истории своей родины. Он занимался украшением Рима — главного города Родины, что также согласуется с нахождением в 1 Доме управителя 4 Дома, связанного с происхождением и с родиной.

 

Соответствие угловых дуг событиям в жизни Рафаэля

Обучение художественному ремеслу и раннее творчество Рафаэля

Отец Рафаэля, Джованни Санти, был художником и служил при дворе герцога Урбинского. Джованни Санти. Он не считался великим художником, однако был умным и образованным человеком, не только живописцем, но и поэтом, автором сонетов и составителем семейных хроник герцога Урбинского.

В 1491 году умерла мать Рафаэля, Маджиа Чарла. Его отец вскоре вновь женился. От этого брака родилась дочь Элизабетта, но вскоре, 1 августа 1494 года, умер и сам Джованни Санти. В год смерти матери в карте Рафаэля Жребий Матери был поражен поуквадратом дирекционного Плутона, управителя Асцендента и сигнификатора 8 Дома, связанного со смертью. Одновременно дирекционный Жребий Матери был на Нептуне, управителе 4 Дома, связанном с завершением, все рассеивающем и затуманивающем. Во время смерти отца в 1494 году в карте Рафаэля по дуге Жребий отца был на Десценденте, а Северный Узел — на Жребии Отца.

Рафаэль, которому едва исполнилось 11 лет, стал сиротой, и его взял на воспитание дядя Бартоломее, священник. К этому времени у Рафаэля уже явственно обнаружился талант художника, и знаменитый биограф Джорджо Вазари видел причину этого в том, что еще мальчиком Рафаэль «помогал своему отцу писать картины, которые Джованни создал, живя в Урбино». К сожалению, точно не известно ни о том, как Рафаэль помогал в работе своему отцу, ни о том, как и где он учился основам мастерства. Никаких документов, относящихся к этому периоду жизни Рафаэля, не сохранилось. Вполне возможно, что первые уроки живописи Рафаэль получил от своего отца, однако наиболее сильное видимое влияние оказал на юного художника Пьетро Перуджино, один из ведущих мастеров своего времени, работавший в основном в Перудже (городе, расположенном в 80 км от Урбино) и во Флоренции. Вазари полагает, что Рафаэль был представлен Перуджино очень юным. Он описывает, как Джованни Санти отвез сына в Перуджу, невзирая на «слезы отчаяния, катившиеся из глаз матери Рафаэля». Если это правда, то Рафаэлю было тогда не более восьми лет, потому что он потерял мать именно в этом возрасте. Однако, других свидетельств тому, что Рафаэль в самом деле был учеником Перуджино, кроме сообщения Вазари, не сохранилось.

Многие современные исследователи склоняются к тому, что Вазари в этом эпизоде допустил поэтическую вольность, а на самом деле знакомство Рафаэля с Перуджино произошло лишь на рубеже столетий. К этому времени Рафаэль, приближавшийся к своему двадцатилетию, был уже вполне сложившимся художником, так как в документе, датированном 1500 годом, он назван «магистром» (мастером). Поэтому по поводу работы Рафаэля у Перуджино, современные исследователи отмечают, что это было скорее не ученичество, а равноправное сотрудничество. И в 1500 году Рафаэль не переехал в Перуджу и не жил там постоянно. Известно, что с 1499 года до 1504 год, до переезда его в сентябре 1504 года во Флоренцию, он не жил постоянно не в Перудже, а в Чита-де-Кастело, в небольшом городке недалеко от Урбино, и в 1502-03 годах выезжал во Флоренцию.

 

МС на Юпитере

Соединение МС с Юпитером в 17-летнем возрасте согласуется с первым контрактом Рафаэля, в котором он уже в 17 лет назван Мастером! Первое упоминание о Рафаэле как самостоятельном мастере в 1500 году соответствует соединению МС, связанного с профессиональными достижениями и социальным статусом, с Юпитером, великим благодетелем, дарующим широкие возможности, и к тому же управляющим знаком, включенным в 1 Дом, Дом самосознания и самовыражения личности.
И это первая угловая дуга в карте Рафаэля во взрослом возрасте, не считая соединения оси горизонта с натальной оппозицией Нептун-Марс в 11-13 летнем возрасте. Кстати, именно в этом возрасте, в 11-12 лет, Рафаэль создал свой первый автопортрет (карандашный), с которого смотрит юноша романтически, лирически мечтательный, в соответствии с соединением дирекционного Асцендента с натальной оппозицией Нептун-Марс. С мечтами связан именно Нептун.

10 декабря 1500 года семнадцатилетний Рафаэль заключил контракт на выполнение алтарного образа, который является первой достоверно документированной работой Рафаэля. В этом контракте он впервые назван «magister» — «магистр Рафаэль Иоганнис Сантис из Урбино». Речь шла о «Короновании Блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказанном Андреа Барончи для домашней капеллы в церкви Сант-Агостино в Читта де Кастелло, городке, расположенном между Урбино и Перуджей. По контракту Санцио помогал его старший товарищ Эванджелиста Пьян ди Мелето. Этот образ был завершен в сентябре 1501 года. Из всей картины, пострадавшей от землетрясения 1789 года, сохранилось только четыре фрагмента: «Дева Мария» и «Всевышний» и два «Ангела». Два сохранившихся фрагмента ангелов, однако, уже показывают способность Рафаэля отобразить психологические состояния изображаемых фигур.

В декабре 1500 года в карте Рафаэля по дуге МС расположено точно на Юпитере, управителе 2 Дома ценностей. Одновременно транзитный Плутон, управитель Асцендента, находится на Асценденте, что согласуется с заключением первого контракта как результата, следствия самосознания и проявления личных инициатив по самовыражению, о чем говорит включенность Асцендента его управителем. Соединение транзитного Плутона, управителя Асцендента Рафаэля, с его Асцендентом во время начала работы над этой картиной согласуется и с ее тематикой, посвященной плутонической и скорпионовской теме борьбы с сатаной, победы человека над сатаной (прежде всего, в самом себе). О теме победы говорит и символизм соединения дирекционного МС с Юпитером.

В день заключения контракта, 10 декабря 1500 года в небе был транзитный тау-квадрат: Узлы + Плутон — Уран — Сатурн, основанием которого было соединение оси Узлов с Сатурном, а вершиной — транзитный Уран. И этот тау-квадрат был тогда точно на Асценденте Рафаэля! Точный квадрат транзитного Урана, планеты, связанный со всем новым, к Асценденту Рафаэля связанному с инициативами во взаимоотношениях, согласуется с созданием первой самостоятельной работы Рафаэля. Одновременное соединение транзитного ретроградного Сатурна, управителя 2 Дома денег и ценностей, с Десцендентом, включившее квадрат к нему транзитного Урана, наряду с соединением с осью горизонта транзитных Узлов, связанных с отношениями, соответствует официальному оформлению партнерских отношений, т.е. заключению первого (Уран) контракта (Десцендент, Сатурн, управитель 2 Дома). Одновременно, 10 декабря 1500 года профекционный Асцендент был точно на Меркурии, управителе МС и сигнификаторе 3 Дома документов, куспид 3 Дома был в квадрате к Солнцу, а Южный Узел — на Солнце. К тому же, в тот день профекционный IC был на Нептуне, а полуквадрат профекционного МС к Солнцу согласуется с темой коронования, поскольку Солнце связано с темой монархии и короны.

 

Асцендент на Фортуне. МС на Жребии Профессии. Луна на Солнце, Солнце на Меркурии.

«Коронование Богоматери» и «Алтарь Одди» (1502-1503)

Соединение МС по дуге со Жребием Профессии в 1502-03 годах соответствует первым работам Рафаэля, которые являются совершенно самостоятельными и подписаны им лично. Это «Коронование Марии» и «Алтарь Одди», включающий картины «Благовещение», «Поклонение волхвов» и «Введение во храм». Все они согласуются с символизмом включения в это время Солнца, управителя 9 Дома, связанного с вопросами веры, соединением с дирекционной Луной, которая связана с образом Марии и Младенца.

 

 

Рафаэль. Коронование Марии. 1502-03 г.

 

Очень примечательно, что создание картины «Коронование Марии» в 1502-03 годах точно соответствует символизму соединения дирекционной Луны с Солнцем, поскольку Луна связана с образом Марии, матери (Луна) Христа, а с образом короля, короны и коронования связано именно Солнце! Одновременно теме коронования вторит и соединение Солнца с Меркурием.

Теме Мадонны и Младенца в это время вторит и включение Жребия Матери оппозицией дирекционного Меркурия, соединение Жребия Матери с Ураном (!), связанным с небесами, в соответствии с которым коронование Марии происходит на небесах. Теме Марии вторит и включение Луны квадратом Фортуны. Одновременно Асцендент на Фортуне! И в соответствии с этой дугой Рафаэлю в это время сопутствовал успех. Молва о таланте молодого художника распространялась, и его стали приглашать еще и в Перуджу. Картина «Коронование Марии» снискала громкий успех. Эта картина вместе с пределлой, куда входят «Благовещение», «Введение во Храм» и «Поклонение Волхвов» были помещены около 1503 года в капеллу Маддалены дельи Одди в церкви Сан Франческо. И в том же году настоятельница монастыря Монтелуче, увидев картину, заказала еще одну на тот же сюжет этому «лучшему из мастеров, которого порекомендовало большинство горожан, знакомых с его произведениями».
На картине «Распятие», созданной также в 1502-03 годах, во время соединения Луны с Солнцем, изображены Солнце и Луна, что также очень наглядно отражает символизм соединения дирекционной Луны с натальным Солнцем!

Созданная в это же время Мадонна Конестабиле в форме тондо, мадонна, представленная в круге, также согласуется с соединением дирекционной Луны с Солнцем, так как Луна связана с Мадонной и Младенцем, а символ Солнца — именно круг, символ единства. Мадонну и младенца объединяет мотив молитвенника, который Мария держит в руке и на который смотрит маленький Христос. Склонённая голова мадонны, плащ, мягко спадающий на плечи, голова младенца, золотые очертания нимбов — все эти плавные абрисы, весь ритм этих округлых линий находят естественное завершение в круглом обрамлении картины. Форма тондо скрепляет образное единство фигур и пейзажа и придаёт всей сцене особо гармонический характер. Мадонна с младенцем изображена на фоне пейзажа — гряды холмов, зеленеющих равнин, тонких стройных деревьев, прозрачных вод озера, высокого голубого неба, на котором вырисовываются узоры ветвей. Облик юной мадонны, трогательно чистой, задумчивой и кроткой, как-то удивительно созвучен этому образу весенней пробуждающейся природы.

 

IC на Луне. Северный Узел на Асценденте.

«Обручением Марии». Переезд во Флоренцию

«Обручение Марии» (1504) — первое произведение Рафаэля датированное и подписанное им как самостоятельное произведение, как Рафаэль Урбинский.

В год создания «Обручения Марии» теме обручения и заключения брака соответствует соединение дирекционного Северного Узла с Десцендентом, поскольку Узлы — это связи, контакты, путь развития души, будущее, а Десцендент связан с заключением брака. Теме заключения брака вторит и одновременное включение Жребия Любви и Брака полутораквадратом дирекционной Венеры, управителя 7 Дома Брака и Северного Узла, а также квадратом транзитного Урана. Уран связан с небом, которое занимает в картине большое пространство, на фоне которого изображен храм.

 

 

Рафаэль. Обручение Марии. 1504 г.

 

Во время создания Рафаэлем картины «Обручение Марии» в 1504 году в его карте по дуге IC было на Луне, связанной с образом матери, матери Христа Марии. Образ Марии связан в этой картине именно с ее обручением, в соответствии с тем, что одновременно с соединением IC c Луной, Луна включена квадратом дирекционного Жребия Любви и Брака! В радиксе Рафаэля Жребий Любви и Брака находится в квадрате к МС, и обручение Марии он пишет именно в тот год, когда Луна, связанная с образом матери, включена соединением дирекционного IC и квадратом Жребия Любви и Брака. Создание этой работы подтверждает точность выбранного Асцендента Рафаэля, поскольку Жребии отсчитываются от Асцендента. Одновременно Жребий Любви и Брака включен дирекционной оппозицией управителя Асцендента Плутона с управителем 7 Дома Брака Венерой, т.е. дирекционный Плутон в это время был в полуквадрате, а Венера — в полутораквадрате к Жребию Брака. Что и навеяло образ обручения Марии.

С темой обручения, заключения брака связано и одновременное соединение дирекционной оси Узлов, связанной с отношениями, с осью горизонта, связанной с личными инициативами и самосознанием человека и его взаимоотношениями с внешним миром, т.е. непосредственно с заключением брака. При этом дирекционный Северный Узел, связанный с будущими отношениями, был на Десценденте, точке гороскопа, связанной с заключением брака! Одновременно заключению брака вторит и полуквадрат дирекционного Жребия Свадьбы к Венере, управителю 7 Дома брака.

Закрепление, структурирование, официальное оформление отношений, заключение брака, очевидно, связано с одновременным полуквадратом дирекционной оси горизонта к Сатурну, также как с этим аспектом к Сатурну навеян, очевидно, и образ храма, четко спланированного архитектурного сооружения, на фоне которого происходит обручение Марии. С камнем, четкой структурой и архитектурой связан именно Сатурн.

На переднем плане изображена группа участников свадебной церемонии: в центре, на одной оси с Храмом, — священник, держащий за руки Марию и Иосифа, который протягивает ей обручальное кольцо. В левой руке Иосифа — расцветший посох, что, по преданию, и явилось знаком его избранности, посланным свыше.

Существенный символический аспект получает в картине мотив сквозного прохода через храм, через который виднеются расстилающиеся за площадью ландшафты. С одной стороны, свет, проходящий сквозь тело храма — символ Божьего благословения брака Марии и Иосифа, с другой — храм получается расположенным на самой границе между миром человеческим (обозначенным заполненной людьми площадью) и миром нетронутой природы, и само соединение этих двух планов — символ соединения двух природ во Христе — божественной и человеческой.

При том, что Рафаэль полностью повторяет иконографическую программу Перуджино, в художественном отношении его картина — значительный шаг вперед. Его фигуры уже лишены архаической скованности, в них меньше статики. Новаторство языка его архитектуры — с легкой аркадой ионического ордера, идеальным полусферическим куполом. Храм Рафаэля — в первую очередь символ.

«Обручение Марии» — картина изумительной красоты, просветленной грусти и мудрости, которая особенно удивляет, если представишь себе, что тайновидец и прозорливец, создавший «Обручение», — это юноша чуть за двадцать лет. Тема покорности, полного предания себя во власть высшего начала, смирения перед ним, звучит здесь поразительно ясно. Мария, стоящая перед первосвященником, протянув руку Иосифу, благочестивый Иосиф, седобородый первосвященник-патриарх написаны юношей Рафаэлем с такой глубиной и мастерством, похожим, собственно, больше на знание, чем на мастерство, за которым предполагается человеческий опыт.

В связи с этой загадкой, интересно отметить, что дирекционный Южный Узел, связанный с опытом прошлых жизней, и Жребий Духа в этот год были на Асценденте, связанном с личностью и самосознанием. И этот аспект можно буквально прочитать, как осознание (Асцендент) личного (Асцендент) духовного опыта прошлых жизней (Южный Узел). К тому же, в радиксе Южный Узел находится на куспиде 12 Дома, связанного с тайнами. И если и задаваться вопросом, с кем в этой карте отождествляет Рафаэль себя, так это вероятнее всего, именно с этим священником, находящимся в центре картины и соединяющим руки Марии и Иосифа.

 

Миниатюра «Сон рыцаря»

Паллада у Рафаэля находится в точной оппозиции к Жребию Любви и Брака, и в 1504 году во время создания картины «Сон Рыцаря», отражающей выбор между Палладой и Венерой, то есть между добродетелью и удовольствием, дирекционная Паллада была на Жребии Судьбы, а Жребий Любви и Брака — в оппозиции к нему, что в точности соответствует выбору в пользу Паллады, предпочтению добродетели удовольствиям, осознанию того, что судьбой предназначена добродетель! Одновременно дирекционная Паллада была тогда в квадрате к Луне и в секстиле к Сатурну.

 

 

Рафаэль. Сон рыцаря. 1504 г.

 

В радиксе Рафаэля присутствует точный Большой крест, образованный Родительской осью MC-IC и оппозицией Паллады со Жребием Любви и Брака. Эта оппозиция точно отражена противостоянием перед рыцарем образов женщин, олицетворяющих, с одной стороны, добродетель с книгой и мечом, связанную с Палладой, с другой — удовольствие, в образе прекрасной женщины с миртовой ветвью, связанной с символизмом Жребия Любви и Брака. И картину «Сон рыцаря», отражающую выбор между Палладой и Венерой, т.е. между добродетелью и удовольствием, он пишет именно тогда, когда этот его Большой крест по дуге соединяется с натальным квадратом Луны с Крестом Судьбы путем соединения IC c Луной, а Паллады — с Крестом Судьбы. Соединение дирекционной Паллады с Крестом Судьбы и дает осознание того, что судьбой является все, что связано именно с Палладой, т.е с добродетелью, а противопоставляется ей удовольствие, связанное со Жребием Любви и Брака, который противостоит Палладе, находясь с ней в точной оппозиции.

 

IC на Луне.

Переезд во Флоренцию. Флорентийские Мадонны

Осенью или в конце 1504 года Рафаэль переезжает во Флоренцию, в соответствии с соединением с Луной дирекционного IC, связанного с духовной опорой человека и с его домом.

Во Флоренцию Рафаэль приехал с рекомендательным письмом, адресованным гонфалоньеру республики Пьеру Содерини. Письмо написала 1 октября 1504 года сестра герцога Урбинского Гвидобальдо да Монтефельтро Джованна Фельтриа, герцогиня ди Сора, вдова Джованни делла Ровере. Во время переезда во Флоренцию осенью 1504 года транзитные Северный Узел и Уран (!) были на IC! Транзитный Уран делает первое точное соединение с IC в апреле-июле 1504 года, затем соединяется вновь с IC, двигаясь ретроградно, в августе-сентябре 1504 года, письмо к Содерини датировано 1 октября 1504 года. Последнее третье точное соединение транзитный Уран делает с IC в январе 1505 года, именно в это время, в конце 1504 года, Рафаэль и переезжает во Флоренцию. Этот транзит Урана по IC согласуется с изменением (Уран) места жительства (IC), вторит соединению дирекционного Надира с Луной, управителем 8 Дома, Дома кризисов, изменений и трансформаций. Уран управляет 3 Домом Рафаэля, и в соответствии с этим его переезду сопутствовало рекомендательное письмо (3 Дом).

Надежды Рафаэля не оправдались, т.к. он не получил престижных заказов от Флорентийской республики. Зато ему представилась возможность пожить во Флоренции в один из самых благодатных периодов истории города, в который творили тогда Леонардо и Микеланджело, как и многие другие, вернувшиеся во Флоренцию в надежде на новые творческие возможности, предоставляемые Содерини. Два титана находились в состоянии острого соперничества и одновременно писали по огромному батальному полотну, предназначенному для здания флорентийского муниципалитета. Вазари пишет, что, оказавшись в такой обстановке, Рафаэль решил лучше изучить работы и стиль этих великих мастеров. У Леонардо Рафаэль учился тому, как достигать единства в композиции — удаляя лишние детали и плотно, но плавно группируя фигуры. Следы этой учебы прослеживаются в ряде картин с изображением Мадонны, младенца и Святого семейства, написанных в «флорентийский период» жизни Рафаэля. У Микеланджело он учился тому, как с помощью человеческого тела передать весь диапазон человеческих чувств и эмоций.

О времени обучения Рафаэля говорили тогда и квадрат дирекционных куспидов 3-9 Домов к Асценденту, и квадрат МС-IC к Жребию Образования, и оппозиция Жребия Профессии к Солнцу, управителю 9 Дома, связанного с образованием. Все эти аспекты, сопутствующие соединению IC с Луной, которая в радиксе находится в точном квадрате к Жребию Образования, говорят о том, что этот переезд был связан именно с обучением, с получением образования, со стремлением к совершенствованию профессионального мастерства, приобретению новых знаний.

Во Флоренции Рафаэль проводит более четырех лет, и это время в биографии художника часто называют «флорентийским периодом». Впрочем, у Рафаэля, по всей видимости, так и не появилось постоянного дома в этом городе, и он продолжает выезжать из Флоренции на работу, которую ему предлагают в различных уголках Центральной Италии. Документально подтверждено, что Рафаэль посещал Перуджу в 1505 и 1507, и Урбино в 1506 и 1507 годах. Частые перемены местопребывания в это время согласуются с соединением Надира с Луной, связанной с эмоциональными переменами. С поездками согласуется и соединение дирекционного Асцендента с Ураном, управителем 3 Дома, общения и коротких поездок.

На протяжении «флорентийского периода» большинство работ было написано Рафаэлем по заказу частных клиентов из Перуджи, а среди больших картин с религиозным содержанием числится только одна — запрестольный образ «Мадонна под балдахином» для церкви Святого Духа во Флоренции. Однако небольшие картины на религиозные темы Рафаэль писал и по заказу флорентийских клиентов, как и парные портреты, например, богатого ткача Аньоло Дони и его жены Маддалены.

В соответствии с соединением в 1505-06 годах Асцендента с Ураном, управителем 3 Дома общения, Рафаэль успевал не только поражать заказчиков изысканной уникальностью и новаторством своего искусства, но и завязывать новые знакомства с местными художниками. В их числе был и фра Бартоломее, под влиянием которого, как считают искусствоведы, прежний легкий и изящный стиль Рафаэля меняется и становится более величественным и мощным. С астрологической точки зрения, эти перемены были связаны, прежде всего, с соединением дирекционного Асцендента с Ураном, а также с одновременным соединением дирекционного Сатурна с Асцендентом, дающим серьезность, основательность и весомость как осознанию самого себя (Асцендент), так и всего, что человек делает в это время. Величественность созданного в это время Рафаэлем была также связана с оппозицией к Солнцу дирекционного Юпитера, великого благодетеля, связанного со всем большим и величественным.
Переезд сыграл огромную роль в творческом становлении Рафаэля. Первостепенное значение для него имело знакомство с методом Леонардо да Винчи. Вслед за Леонардо он начинает много работать с натуры, изучает анатомию, механику движений, сложные позы и ракурсы, ищет компактные, ритмически сбалансированные композиционные формулы. В последних флорентийских работах Рафаэля — «Положение во гроб» (1507 г.) и «Св. Екатерина Александрийская» (около 1507-08 гг.) появляется интерес к сложным формулам драматически-взволнованного движения, разработанным Микеланджело. Примечательно, что драматически взволнованное движение появляется в творчестве Рафаэля в точном соответствии с включением его Луны в 1507-08 годах квадратом дирекционного Марса, планеты активного действия.

За четыре года (не считая поездок то в Перуджу, то в Урбино) пребывания во Флоренции Рафаэль создал знаменитые картины мадонн. «Еще не достигший двадцати лет мастер одним лишь порывом души находит выражение всем одолевающим его чувствам в ряде небольших картин, решающих вечную тему материнства. Это главная тема живописи флорентийского периода — Мадонна с младенцем, которой посвящено не менее 10 работ. Тема Мадонн в 1504-05 годах соответствует соединению дирекционного IC с Луной, связанной с образом матери и младенца.

В радиксе Рафаэля Луна, связанная с образом Мадонн, находится в точном квадрате к Жребию Судьбы, и в соответствии с этим создание образов Мадонн было судьбой Рафаэля. И начало создания образов мадонн приходится именно на время включения Луны соединением дирекционного IC, связного с началом и истоком. Во время пребывания Рафаэля во Флоренции, со времени соединения IC с натальным квадратом Луна — Крест Судьбы Мадонны Рафаэля взрослеют, становятся содержательнее, наполняются совершенно новыми силами по-человечески сложной духовной жизни, которая была вовсе неведома его ранним мадоннам. Именно IC связан с духовной опорой, с глубинами душевной жизни, и его соединение со своим диспозитором Луной, связанной с образом Мадонны, материнством, и находящейся здесь же, в 4 Доме, Доме духовной опоры, защиты, начинает выражаться в создании проникновенных образов Мадонн. Одновременно в 1504 году Сатурн был в оппозиции к Жребию Детей, а Жребий Детей — на Палладе! Это придает образам Мадонн и Младенцев этого периода большую глубину, больше серьезности и сосредоточенности на своей судьбе и судьбе своего дитя. Содержанием его искусства остается лирическая тема светлой материнской любви, которой Рафаэль придает особую значительность.

Плавность линий, ясность колористических отношений, четкость композиционных решений, естественность поз и жестов, красота идеального лица Мадонны подчеркивают возвышенную поэтичность этих картин. В композициях, развивающих тему Мадонны с Младенцем и маленьким Иоанном Крестителем, Рафаэль ориентируется на пирамидальную схему, используемую Леонардо.

Последовавшее через 2-3 года соединение IC c Венерой, в 1506-07 годах, выразилось в создании образов прекрасных (Венера) Мадонн, поскольку Венера, планета красоты и гармонии в радиксе находится в соединении с Луной. Среди них выделяются три близких по композиционному решению картины: «Мадонна со щегленком» (ок. 1506-07), «Мадонна в зелени» (1506) и «Прекрасная садовница» (1507). В них Рафаэль варьировал один и тот же мотив, изображая на фоне идиллического пейзажа юную мать и играющих у ее ног маленьких детей — Христа и Иоанна Крестителя. Примечательно, что появление в «Мадоннах» фигуры младенца Иоанна Крестителя с изящным жезлом-крестом в 1506-07 годах соответствует включению Меркурия соединением дирекционного Креста (!) Судьбы.

 

 

Рафаэль. Мадонна в зелени. 1506 г.

 

С 1504 г. по 1508 г. Рафаэль жил главным образом во Флоренции, временами возвращаясь в родной город, и постоянно бывал в других городах Умбрии. Особенно прочными остаются узы, издавна связывавшие художника с Перуджей (где опорой ему была мастерская Перуджино или кого-нибудь из собратьев по учению) и Урбино, где, возможно, еще не закрылась отцовская мастерская. Судя по документам, в 1505 году он дважды приезжал в Перуджу и, вероятно, тогда была написана алтарная картина «Пала Ансидеи» — для капеллы Ансидеи в Сан Фьоренцо деи Сервити, а также картина «Мадонна с безбородым Иосифом» (1506 г.). Возможно, и алтарный образ, созданный по заказу монастыря Сант-Антонио «Пала Колонна», был закончен в то время, когда Рафаэль уже переехал во Флоренцию, но продолжал посещать Перуджу.

Заключая в 1505 году контракт на картину для Монтелюче, Рафаэль заявляет, что его можно найти в Перудже, Ассизи, Губбио, Риме, Сиене, Флоренции, Урбино и Венеции.

В 1507 году художник снова посещает умбрийскую столицу, чтобы написать «Пала Бальони» («Снятие с креста», или «Положение во гроб») — алтарный образ для церкви Сан Франческо аль Прато. Огромной мощью и тоской дышит это полотно, созданное по заказу Аталанты Бальоне, трагически потерявшей сына. Современников Рафаэля поразила в этой картине точность изображения человеческого тела и всех его анатомических особенностей. Что согласуется с пребыванием планеты структуры и концентрации внимания, Сатурна, на Асценденте, который связан с телом. Тоска и тема смерти, завершения жизни также согласуется с символизмом Сатурна на Асценденте, а мощь и грандиозность этой картины связана, вероятно, с включенностью Солнца оппозицией дирекционного Юпитера.

Именно во Флоренции в творчестве Рафаэля впервые начинают вторгаться ноты драматизма. «Положение во гроб» обычно отмечают как первую попытку Рафаэля создать драматическую многофигурную композицию. В последних флорентийских работах Рафаэля сказывается интерес к сложным формулам драматически напряженного движения, разработанным Микеланджело. Именно в это время, в 1507-08 годах, Луна включена квадратом дирекционного Марса, который и придает эмоциям, чувствам и творчеству Рафаэля в это время драматически напряженное (квадрат) движение (Марс)!

Согласно с этим же квадратом дирекционного Марса к Луне в картинах Мадонн, созданных Рафаэлем в 1507-09 годах младенцы приобретают невиданную прежде активность, подвижность, живость, энергичность и резвость даже до озорства. Таковы они в «Большой Мадонне Коупера», «Мадонне Лорета (с вуалью)», «Мадонне Эстерхази», «Мадонне Колонна», созданных в 1508 году.

От работ других художников того времени картины Рафаэля отличаются очень существенно. Они наполнены жизненностью, реальностью мира и нарушают принятые тогда классические каноны. Радиксный полуквадрат Урана с Сатурном, говорящий о динамическом взаимодействии старого (Сатурн) с новым (Уран), о нарушении (Уран) классических канонов (Сатурн), в это время задействован в дугах, будучи включен соединением Асцендента с Ураном и одновременным пребыванием дирекционного Сатурна на Асценденте. Эта задействованность в дугах полуквадрата Сатурн-Уран, когда одновременно Сатурн на Асценденте, а Асцендент на Уране, и дает осознание борьбы, конфликта нового со старым (Сатурн), привнесение нового в традиции и каноны и именно во время этих дуг — в 1506-07 годах!

В 1507 году Рафаэль заканчивает «Прекрасную садовницу», в которой слиты идеалы материнства, красоты и женственности — настоящих земных чудес. Что согласуется включением в это время планета красоты и гармонии Венеры соединением дирекционного IC. А. Бенуа определил эти вариации как «чарующие живописные сонеты». Все они возвышают и идеализируют человека, воспевают красоту, гармонию и изящество, согласно соединению IC с Венерой.

Создание Рафаэлем «Святой Екатерины Александрийской» в 1508 году соответствует символизму соединения дирекционного МС-IC c натальной точной оппозицией Плутон-Венера, Венера связана с образами прекрасной женщины, а Плутон — с темой смерти. Святая Екатерина Александрийская приняла мученическую смерть в период правления императора Максимилиана в начале IV века.

 

Рафаэль-портретист и его Асцендент в Скорпионе, Нептун в 1 Доме

Художник Мадонн был блистательным портретистом, причем в эпоху, когда «скульптурный или живописный портрет говорил людям больше, чем самая лучшая биография». Рафаэль исполнил много портретов, мужских и женских. В них хорошо виден уровень его мастерства последних лет, которые ставят его в один ряд с Леонардо да Винчи по тонкости передачи образа человека. Изучение портретов Рафаэля имеет свое самостоятельное значение потому, что в этой области творчества наиболее ощутимо видны реалистические основы всего его искусства, которые составляют ценность и привлекательность его картин. Реализм, проницательность и проникновенность в мир души, в психологию конкретного человека, необходимые для портретиста согласуются с Асцендентом Рафаэля в знаке Скорпиона, связанном с глубинными исследованиями, проницательностью, проникновением в глубины. Художник много рисует, особенно с натуры, постоянно исследуя и совершенствуя свое мастерство.
В своих портретах Рафаэль стремится в своих картинах показать человека таким, каким он должен быть. В его портретах привлекает благородство идеала человека, воплощенного в конкретном, узнаваемом облике людей эпохи Возрождения. Изображение идеала, стремление к совершенному образу человека, стремление видеть в людях лучшее, все это присуще человеку с Нептуном, связанным с идеализацией и стремлением к совершенству, в 1 Доме в Стрельце, знаке идеалов.

Писали, что «в его фигурах мы воочию видим и трепет живой плоти, и проявление духа, и биение жизни в самом мимолетном ощущении». Таков, к примеру, Анджело Дони, богатый торговец и ценитель искусства, остро реагирующий, умный и горделивый. Возвышая своего современника, согласно своему видению сквозь идеализм своего Нептуна в 1 Доме, Рафаэль в то же время, как восходящий Скорпион, давал портретируемому точную психологическую характеристику.

 

 

Рафаэль. Беременная. 1506-07 г.

 

Женский портрет, известный с начала XIX века под названием «Беременная» (1506-1507), написан одновременно или чуть раньше портретов супругов Дони. В портретах Рафаэля наиболее ощутимо видны реалистические основы всего его искусства. Левая рука возложена на живот, указывая на факт беременности женщины. Лицу придано выражение благородное, строгое, спокойное. Взгляд погружен в себя. Рафаэль мастерски отобразил самоуглубленное состояние молодой матери. Примечательно, что строгость и самоуглубленное состояние точно согласуются с тем, что написан был этот портрет во время соединения с Асцендентом дирекционного Сатурна, который и связан со строгостью и с самоуглублением, учитывая, к тому же, что Асцендент у Рафаэля в Скорпионе, знаке, связанном с психологическими глубинами. Примечательно, что портрет беременной женщины Рафаэль создал именно в год, когда ось Узлов (Южный Узел) по дуге был на Жребии Матери.

Аналогичное выражение кротости, серьезности, характерном для влияния Сатурна, Рафаэль придал лицу молодой женщины на портрете, называемом «Дама с единорогом», также созданном в 1506 году во время соединения дирекционного Сатурна с Асцендентом художника. Непропорционально маленький рот, плотно сжатые губы, большие глаза говорят о срытом, неразговорчивом, созерцательном характере, контрастируя с ветреными завитками светлых волос, обрамляющими миловидное юное лицо девушки.

Как правило, все портреты Рафаэля написаны на темном глухом фоне, что согласуется с Асцендентом также в Скорпионе, знаке глубины и тайны души.

 

Сатурн на Асценденте, Асцендент на Уране.

«Автопортрет» 1506 года

Автопортрет, созданный Рафаэлем в 1506 году, в 23-летнем возрасте — «портрет — судьба», как называли его в 19 веке. По этому автопортрету составляют представление об облике и личности Рафаэля. И этот автопортрет создан во время соединения дирекционного Сатурна с Асцендентом, а Асцендента — с Ураном. Сатурн, называют «Лордом кармы» и, прежде всего, именно его связывают с судьбой человека. Это второй из всего четырех дошедших до нас автопортретов Рафаэля. Первый его автопортрет — карандашный рисунок создан им в возрасте 12-13 лет, во время соединения дирекционной оси горизонта с натальной позицией Нептун-Марс, во время соединения Асцендента с Нептуном и его оппозиции к Марсу.

Автопортрет Рафаэля, созданный в 1506 году, словно подтверждает точность его Асцендента, поскольку во время создания этого автопортрета, Асцендент Рафаэля был включен соединением дирекционного Сатурна и одновременно сам в дирекциях включает соединением натальный Уран, планету озарений и открытий, подобных вспышке молнии.

Прекрасное лицо написано вполоборота, в огромных глазах — бесконечная печаль, даже отрешенность. И печаль, и отрешенность, также как и темные тона одежды и фона, являлись, вероятно, результатом пребывания на Асценденте дирекционного Сатурна. Но не обманитесь (Нептун в 1 Доме связан с иллюзиями и обманами): взгляд этих глаз зорок — от него не ускользнет ничто из того, что он только удостоит заметить. Внимательность, наблюдательность, проницательность, цепкость взгляда связаны с Асцендентом именно в Скорпионе. Рафаэлю было двадцать три года. Голова его и плечи четко вырисовываются на гладком фоне. Контур необыкновенно тонок, чуть волнист. Кстати, плавность движений связана с Асцендентом именно в водном знаке! Что усилено и пребыванием в 1 Доме Нептуна. Взгляд задумчив и мечтателен. Рафаэль как бы смотрит на мир и проникается его гармонией. Нептун в 1 Доме дает мечтательность, именно он, Нептун связан с мечтами и стремлением к высшей гармонии. Художник еще робок, юн, ласковая кротость разлита по его лицу. Робость связана во время создания этого автопортрета, вероятно, с соединением с Асцендентом дирекционного Сатурна, который связан с осторожностью, робостью, застенчивостью, самозащитой, преградами и страхами. А ласковость и кротость происходит, вероятно, от водного Асцендента и Нептуна в 1 Доме, который, к тому же, в секстиле к управителю Асцендента и в трине к соединению Луны с Венерой, дающим стремление к гармонии и ласковость. Однако сквозь его неуверенность и томление уже чувствуется нарождающееся душевное равновесие, происходящие от силы и уверенности восходящего Скорпиона. Словно подтверждают и иллюстрируют Асцендент в Скорпионе резко выступающая нижняя губа, линия рта, красиво и энергично изогнутая, овальный подбородок, которые выдают решимость и властность, характерные именно для восходящего Скорпиона!

 

МС-IC на Плутоне-Венере.

Переезд в Рим

Соединение дирекционного МС-IC с точной оппозицией Плутон — Венера, в которой Плутон управляет Асцендентом, а Венера — 7 и 11 Домами, приходится на 1508 год. Ближе к концу 1508 года Рафаэль переезжает в Рим. Документально известно, что он был в Риме уже в сентябре 1508 года. По указанию папы Юлия II Рафаэля, уже получившего к тому времени немалую известность (которая, согласуется с соединением его дирекционного Десцендента в 1508 году со Жребием Славы), в 1508 году приглашают в Рим. Ему было поручено выполнение чрезвычайно почётной задачи — роспись станц (комнат) Ватикана — парадных апартаментов старого Ватиканского дворца. Сначала Юлий II предоставил лишь малую площадь для росписи — в качестве испытания. Но, ознакомившись лишь с началом работы художника, отстранил других живописцев, назначил 26-летнего Рафаэля на должность «художника апостольского Престола» и предоставил ему полную свободу действий в росписи Станца дела Сеньятура, зала, где подписывались папские указы. Сразу по окончании этой работы, занявшей три года, Рафаэль получает следующее задание и с 1511 года до 1514 года расписывает «Станцу де Элиодоро», другое помещение дворца.

В свои 25 лет Рафаэль оставался художником, подающим большие надежды, известным, но еще не достигшим истинных высот. Молодой художник продолжал совершенствовать свое мастерство, быстро добиваясь все новых и новых успехов. Заказ, полученный от Юлия II, стал поворотным пунктом в судьбе Рафаэля, и с этого момента карьера художника была тесно связана с именами папы Юлия II и сменившего его папы Льва X. Соединение высшей точки гороскопа дирекционного МС, связанной с профессиональными достижениями и социальным положением с управителем Асцендента, господином гороскопа Плутоном, связанным с влиянием, властью и мощью, точно соответствует тому, что работы, выполненные по их заказу, во время этой дуги позволили Рафаэлю занять выдающееся положение и стать первым художником Рима.

Согласно своему Асценденту в Скорпионе и высокому положению его управителя Плутона в 10 Доме в трине к Марсу, которое сочеталось с Солнцем в Овне, в экзальтации, и с Луной в Овне, говорящей о потребности быть первым, Рафаэль обладал невероятным темпераментом и силой, скрытыми от окружающих за крайне обаятельной и приветливой внешностью, которой одарял его, расположенный в 1 Доме, сильный и гармоничный в целом Нептун. Согласно всем эти показателям своей натальной карты Рафаэль, одержимый любовью к искусству и, безусловно, неординарным честолюбием, проявляет поистине вулканическую трудоспособность. В истории искусств почти никто не знал такого взлета и успеха, как Рафаэль, достигнутого так скоро и в столь молодые годы. И это произошло в жизни Рафаэля именно тогда, когда МС по дуге соединился в его гороскопе с управителем Асцендента Плутоном, планетой невероятной силы и влияния в 10 Доме.

Гений Рафаэля расцвел в Риме, где в это время возникла мечта о создании могущественного государства и где развалины Колизея, триумфальные арки и статуи цезарей напоминали о величии древней империи. Исчезли юношеская робость, эпический лад восторжествовал над лирикой, и родилось мужественное, беспримерное по своему совершенству искусство Рафаэля.

В Риме, где создано столько великих памятников искусства, фрески Рафаэля производят одно из самых сильных и неотразимых впечатлений. В Станца делла Сеньятура находится одно из самых замечательных творений Рафаэля, представлявших четыре сферы человеческой деятельности: богословие («Диспут»), философию («Афинская школа»), поэзию («Парнас»), юриспруденцию («Мудрость, Мера и Сила») (1509-1511 гг.). В этом величайшем шедевре гармонично сочетаются величие и изящество. Поэты, мудрецы, философы, богословы образуют сложные пространственные группы, размещенные среди величественных архитектурных декораций и пейзажа. Художник показывает мир, где человек величествен и мудр.

 

«Афинская школа».

Меркурий на Марсе-Нептуне, Плутон в квадрате к куспидам 3-9 Домов

Во фреске, посвященной философии и известной под названием «Афинская школа» (1508-1511), на ступенях величественного античного здания, под сенью статуй Аполлона и Минервы, собрались прославленные мудрецы античности — философы, математики, космографы. Их образы созданы Рафаэлем в соответствии с включением в 1509-10 годах Марса соединением дирекционного Меркурия, связанного с интеллектуальной деятельностью. Одновременно дирекционный Хирон был в соединении с Солнцем, управителем 9 Дома, связанного с философией, с вопросами мировоззрения. Внимание на вопросах мировоззрения заостряет в это время и квадрат дирекционного Плутона, управителя Асцендента, связанного с самосознанием личности, к куспидам 3-9 Домов общения, размышления, обучения и образования.

 

 

Рафаэль. Афинская школа. 1509-11 г.

 

В центре, на фоне монументального классического здания, Храма Науки, стоят корифеи двух главнейших направлений философской мысли — Платон и Аристотель. Седовласый Платон озарен вдохновением. Он похож на библейского пророка, подняв руку, указывает на небо: там истина; более молодой Аристотель, напротив, раскрытую ладонь в энергичном жесте обратил к земле: нет, истина здесь. Левой рукой Аристотель держит свою «Этику», движением правой руки он как бы успокаивает вдохновенный пафос Платона. Фигура Аристотеля выступает легко, свободно грациозно и величественно. Аристотель — прекраснейшее творение земли. Его лицо, повернутое в сторону Платона на фоне плывущих облаков, светится разумом и добротой. Спокойствие, умеренность, подлинная сила, повелевающая человеческими страстями, запечатлены в его образе.

Вправо и влево от этих двух отцов мудрости — их ученики и сторонники (в самой правой части картины Рафаэль разместил свой автопортрет). Ближе к зрителю над чертежом с циркулем в руке склоняется Эвклид. Рафаэль придал ему черты своего друга великого архитектора Браманте. Среди философов можно увидеть Диогена, Сократа и Пифагора, Эпикура и Гераклита. Одни напряженно слушают, другие сосредоточенно размышляют, третьи торопливо записывают, иные не скрывают своего сомнения, горячо спорят, энергично жестикулируя. Энергичное, активное обсуждение точно согласуется с символизмом соединения дирекционного Меркурия, планеты мышления, общения и обучения, с Марсом, связанным с активной деятельностью.

Отдельные кружки как бы обособились, но всюду напряженно работают. Особенно выразительна группа молодых людей в правом углу картины, собравшаяся вокруг ученого, склонившегося над чертежом. Они атлетически сложены, их позы, жесты полны горячей заинтересованности, лица светятся жаждой знания: они и стараются понять, и активно участвуют в решении трудной задачи. В их движениях, в их живой любознательности дышит естественная и вместе с тем грациозная раскованность. Тою же свободой движется и живет вся картина, каждая поза и каждая позиция — от горячей увлеченности до сомнения и отрицания. Зритель не сомневается, какие бы споры ни разделяли этих мудрецов, перед нами великое содружество умов, ищущих истины. Все участники этой композиции связаны между собой единством духовного порыва, поисками истины, требующей от человека силы мысли и воли.

«Афинская школа» — это гимн свободе и могуществу человеческой мысли, безбрежности полета свободного, познающего разума. Пожалуй, в ренессансном искусстве не существует другого произведения, где бы с такой художественной убедительностью, в такой могучей гармонии слилось и выразилось отдельное и целое, индивидуальное и общее. С синтезом всего со всем, как известно, связан Нептун, акцентированный у Рафаэля своим нахождением в 1 Доме и включенный во время создания «Афинской школы» в 1509-10 годах оппозицией дирекционного Меркурия, которая и привела художника к осознанию и выражению идеи о синтезе и единстве различных взглядов на мир, различных миропониманий и философских школ. В соответствии с подчеркиванием идеи синтеза и единства различных философских школ в центре фрески ниже фигур Платона и Аристотеля Рафаэль изобразил на ступенях Храма Философии и Науки свободно возлежащего Диогена Лаэртского, который стремился к синтезу идей материализма и идеализма.

Старец Платон с лицом Леонардо озарен вдохновением. Он похож на библейского пророка. Перстом указывая на небо, он вещает о мире идей. Молодой еще, крепкий Аристотель — прекраснейшее творение земли. Его лицо, повернутое в сторону Платона на фоне плывущих облаков, светится разумом и добротой. Спокойствие, умеренность, подлинная сила, повелевающая человеческими страстями, запечатлены в его образе. Возносящий жест Платона и приземляющий Аристотеля свидетельствуют о непрекращающемся споре. Что есть истина? О том же размышляют Сократ, Гераклит, Эзоп, Пифагор... В этом сонме мудрецов справа, неподалеку от Эвклида, Рафаэль изобразил самого себя. Он повернул к нам свое красивое, трогательно-доверчивое лицо, грусть в лице... Он бесстрастно наблюдает, не желая участвовать в жарком разговоре гигантских умов, или принимает чью-то сторону? Он великий идеалист и великий реалист одновременно. Потому так равноправно шествуют в «Афинской школе» Платон и Аристотель.

 

Фреска «Изведение Святого Апостола Петра из темницы» 1509 года.

Марс и Нептун в квадрате к Луне, Хирон на Солнце

Фреска разделена темными колоннами на 3 части. В пространстве одной картины изображается сразу три эпизода сюжета. В центре — сияющий Ангел касается рукой спящего Апостола Петра, прикованного цепями к двум стражникам, которые заснули на своем посту. Чудесный сон сморил их, и ничего не может пробудить их, ни слепящее сияние, исходящее от Ангела, ни грохот падающих на каменный пол цепей.

Левая сторона фрески изображает сцену на ступеньках тюрьмы — стражники, охранявшие двери темницы, закаленные римские воины, в панике бегут от сверхъестественного света. Вправо, в противоположную от римских солдат сторону, Ангел осторожно выводит из темницы Святого Петра, мимо спящих на ступеньках стражников. Апостол Петр недоуменно, как во сне, следует за Небесным Провожатым и не может постигнуть — явь ли то, сон ли, видение. Фигура Ангела в огненном ореоле выделяется среди других персонажей фрески — солдат, узников. Сияние усиливается за счет контраста с черными шероховатыми перекладинами решетки. Рафаэль искусно передает сложные эффекты ночного освещения — ослепительного сияния, окружающего ангела, холодного света луны, красноватого пламени факелов и их отсветы на латах стражников.

Образ сияющего Ангела создан, вероятно, под влиянием включения натального Солнца Рафаэля, которое в Овне, знаке экзальтации Солнца (Света, свечения), соединением дирекционного Хирона. Второе Светило — Луна также акцентирована аспектами: полуквадратом Солнца, квадратами Марса, который связан с образом стражников в железных доспехах. Одновременно Луна включена и квадратом Нептуна, связанного со сном. И в 1509 году эти дуги к Луне включал соединением с ней транзитный Уран! Включение Луны квадратами Марса и Нептуна, таким образом, буквально связаны с созданием образов стражников в железных доспехах (Марс), спящих (Нептун) на фоне ночного пейзажа с Луной. Явление Сияющего Ангела согласуется с символизмом соединения транзитного Урана с Луной.

На небе, изображенном в левом углу картины, Рафаэль рисует облака, частично закрывающие Луну. Это было одним из первых реалистических изображений ночного пейзажа в итальянской живописи. И этот замечательный пейзаж с Луной создан Рафаэлем именно в тот год, когда его Луна (!) включена квадратами дирекционных Марса и Нептуна, полуквадратом Солнца по дуге и соединением транзитного Урана! Урана, планеты, связанной с озарениями и со всем новым! Таким образом, рассматриваемая фреска может служить, в частности, замечательным подтверждением точности определения положения Луны в карте Рафаэля.

 

«Триумф Галатеи».

Венера на Северном Лунном Узле, Марс и Нептун в квадрате к Венере

В 1511 году Рафаэль начинает работу на вилле Фарнезина для римского банкира и мецената Агостино Киджи. В 1513-14 годах там он создает знаменитую фреску «Триумф Галатеи», в которой прекрасная морская нимфа Галатея в пурпурном развевающимся плаще, окруженная тритонами, нереидами и парящими в воздухе амурами, мчится по волнам, стоя на раковине, увлекаемой двумя дельфинами. Художник передает стремительность движения и вместе с тем создает впечатление безупречного равновесия и гармонии, вызывающее всеобщее восхищение.

 

 

Рафаэль. Триумф Галатеи. 1513-14 г.

 

Вся картина охвачена бурным движением. Радостью светится лицо Галатеи, ее большие глаза. Встречный ветер развевает ее волосы. Он подхватил край ее пурпурно-алого плаща и, взвихрив, развернул его, как знамя.

Образ стремительно летящей по волнам прекрасной морской нимфы точно согласуется и с соединением дирекционной Венеры с Северным Лунным Узлом, и с включением Венеры Рафаэля во время создания этого образа квадратами дирекционных Марса, связанного с движением, с активным действием, и Нептуна, связанного с морем, мечтами и со стремлением к возвышенной совершенной красоте. В точном соответствии с такими дугами к Венере, которая в радиксе также находится в аспекте и с Нептуном (в точном трине), и с Марсом (в точном секстиле), своим диспозитором, Рафаэль создает образ прекрасной (Венера) морской (Нептун) нимфы в алом плаще (Венера в Овне и аспектирована Марсом), стремительно летящей (Марс) по морским волнам (Нептун).

Известный писатель-гуманист, друг Рафаэля Бальдассаре Кастильоне прислал ему восторженное письмо, восхваляя красоту созданного им образа Галатеи. В ответ Рафаэль писал: «Что до Галатеи, то я почел бы себя великим мастером, если бы в ней была хоть половина тех великих вещей, о которых Ваша милость мне пишет. Но в словах Ваших я узнаю любовь, которую Вы ко мне питаете. И я скажу Вам, что для того, чтобы написать красавицу, мне надо видеть много красавиц; при условии, что Ваша милость будет находиться со мной, чтобы сделать выбор наилучшей. Но ввиду недостатка как в хороших судьях, так и в красивых женщинах, я пользуюсь некоторой идеей, которая приходит мне на мысль. Имеет ли она в себе какое-либо совершенство искусства, я не знаю, но очень стараюсь его достигнуть». Так Рафаэль выразил символизм своей Венеры, которая в радиксе находится в огненном знаке Овна и в трине к Нептуну, предполагающего стремление в возвышенному идеалу красоты, к совершенной красоте и гармонии.

Не случайно Рафаэль пишет это письмо именно Кастильоне, поскольку его натальный стеллиум Венера-Нептун-Уран был точно на Асценденте Рафаэля. Такое синастрическое соединение предполагает замечательную взаимную симпатию и эмоциональную гармонию в отношениях: наряду с точными синастрическими тринами между их Солнцами и между их Марсами еще Марс Кастильоне находился в секстиле к Венере Рафаэля. Все это во многом объясняет и многолетнюю дружбу Рафаэля с Кастильоне и то, почему в письме именно к нему Рафаэль пишет о своем стремлении к совершенству в искусстве. Это стремление было обусловлено оппозицией его управителя Асцендента Плутона к Венере, которая утренняя, т.е. восходит перед Солнцем, которая ретроградна, в огненном знаке Овна, связанного с идеалами, в секстиле своему диспозитору Марсу, дающего ей энергию, и в точном трине к Нептуну, связанному и идеализацией и стремлением к совершенству.

 

«Святая Цецилия».

Квадрат Марса и Нептуна к Венере

Включению Венеры квадратами дирекционных Марса и Нептуна соответствует и создание Рафаэлем образа святой Цецилии, покровительницы музыки. С музыкой, также как с чудесами и видениями связан именно Нептун. «Удивительное чудо! — пишет об этой картине, Аненков, — Св. Сесилия, заслушавшись хора ангелов, выпускает из рук трубки органа. Кругом ее Павел апостол, Иоанн евангелист, Августин и Мария-Магдалина. Выражение божественного восторга на поднятой голове её, конечно, вещь, потерянная для художников нашего века».

Примечательно, что изображенный рядом со св. Цецилией, св. Павел, опирающийся на свой обнажённый меч, точно согласуется с символизмом включающего в это время Венеру дирекционного Марса, связанного и с образом мужчины, воина, и со стальным оружием, с мечом. Следовательно, картина «Св. Цецилия» создана Рафаэлем в соответствии с включением Венеры квадратами дирекционных Марса и Нептуна.

 

Портрет Бальдассаре Кастильоне

В портретах кисти Рафаэля выражена энергия, активность, сильная воля, волевое и духовное начало в человеке. Все это характерно для восходящего Скорпиона. Присущие его портретам глубокий психологизм, говорящий о его проницательности также согласуется с Асцендентом именно в Скорпионе.

Самый известный портрет Рафаэля — портрет его близкого друга Бальдассаре Кастильоне (1515 год). Граф Бальдассаре Кастильоне (род. 16.12.1478) — дипломат, философ, поэт, автор трактата «Придворный» («Кортеджиано»). Его образ отличался среди деятелей итальянского Возрождения цельностью и гармоничной уравновешенностью характера. Имя Кастильоне, гуманиста и писателя, в Италии начала XVI века было синонимом обаяния, эрудиции, взыскательного художественного вкуса.

 

 

Рафаэль. Портрет Бальдассаре Кастильоне. 1515 г.

 

На портрете взгляд Кастильоне спокойно обращен к зрителям. В лице — понимание мира и людей, взгляд умный и одухотворенный. Приветливость неуловимо соединена с легкой грустью и раздумьем... «Перед нами человек, и очарованный бытием, и бытие с сожалением проницающий. Есть в нем что-то от мудреца, от ведуна, от доброго мага...». В каждом портрете художник пишет и самого себя, каждый его портрет — это и отражение его самого. Все, что сказано в данному случае о портрете Кастильоне, может быть сказано и о самом Рафаэле, все это точно характеризует и его Асцендент в Скорпионе, связанном с проницательностью и магией, и его Нептун в 1 Доме в трине к Луне и Венере, предполагающий доброту, добрую магию и любовь к ближнему, и сочувствие, и сострадание, и сожаление, — все это связано с Нептуном.

Кстати, об Асценденте Рафаэля в Скорпионе. Примечательно, что Венера Кастильоне находится в точном соединении с Асцендентом Рафаэля! Что предполагает взаимную симпатию, совпадение вкусов и предпочтений, взаимопонимание и эмоциональную гармонию в отношениях между двумя людьми. К тому же, у Кастильоне в гороскопе Венера находится в соединении с Ураном и Нептуном в Скорпионе, что вторит Нептуну в 1 Доме Рафаэля и замечательно соответствует и словам об очарованности (Нептун-Венера) бытием, и о проницании (Скорпион) бытия с сожалением (Нептун).

Кастильоне был близким другом Рафаэля. Солнце Кастильоне находится в точном трине к Солнцу Рафаэля, которое у него напряженно аспектировано Марсом и Нептуном и, благодаря трину Солнца Карстильоне, получает его поддержку. Между их Марсами также точный трин, дающий взаимную энергетическую поддержку. Луна Кастильоне находится в Тельце и в соединении с Меркурием Рафаэля, что предполагает хорошее общение и взаимопонимание как на интеллектуальном, так и на эмоциональном уровне.

В портрете Бальдассаре Кастильоне Рафаэль выразил в реальном образе идеал совершенного человека эпохи Возрождения. В портрете отвлеченное понятие идеала, раскрытое в образе конкретного человека, выступает в гармоничном единстве, составляя глубину и силу реалистического искусства Рафаэля. При этом глубина и сила реалистического искусства Рафаэля точно согласуется с мировидением восходящего Скорпиона, дающего глубину, проникновенность и реализм, когда сбрасываются все маски и покровы, и дающего уверенность, решимость и силу истинным мотивам. Балдассаре Кастильоне писал о своем портрете, что «во время его отсутствия по дипломатическим делам его жена и маленький сын обращаются к его портрету (кисти Рафаэля), как если бы это был он сам».

В соответствии со своим Асцендентом в Скорпионе Рафаэль в своих портретах является острым наблюдателем человеческого характера и в портретах папы Юлия II и папы Льва X с кардиналами. Вазари пишет: «пользуясь уже величайшей известностью, он написал маслом портрет папы Юлия, настолько живой и похожий, что при одном виде портрета люди трепетали, как при живом папе».

Портреты Рафаэля явились в определенной мере изобразительным выражением философского понимания человека в эпоху Высокого Возрождения, сконцентрировав в себе художественное воплощение ренессансных идеалов личности. Энгр говорил, что Рафаэль писал людей добрыми и честными. «Портрет графа Бальдассаре Кастильоне» называли идеалом целой эпохи.

 

«Сикстинская Мадонна».

Луна в оппозиции к Сатурну. Плутон на оси Лунных Узлов

О времени создания «Сикстинской Мадонны» нет единого мнения. По традиции считается 1516 год, указывают даже весьма широкий временной интервал — 1513-1519, но часто в искусствоведческой литературе указываются 1513-14 годы.

В «Сикстинской Мадонне» открывается небесное видение — легко ступающая по облаку Дева Мария с младенцем Иисусом на руках. Мадонна держит доверчиво приникшего к ней Иисуса по-матерински заботливо и бережно. Держа в руках своего младенца, она спускается на землю к людям.

Образ Марии исполнен сдержанного волнения. Серьезно и печально смотрит она вдаль. Ее благородный облик полон душевной чистоты и красоты. Она несет ребенка, чтобы отдать его в жизнь, в ее глазах боль оттого, что она не во власти воспротивиться неизбежному, бессилие перед неотвратимым и вынужденное смирение. Она идет к людям, юная и величавая, что-то тревожное затаив в своей душе; ветер колышет волосы ребенка, и глаза его глядят на нас, на мир с такой великой силой и с таким озарением, словно видит он и свою судьбу, и судьбу всего человеческого рода. Взгляд ее, направленный сквозь зрителя, полон тревожного предвидения трагической судьбы сына. Она не поддерживает младенца, но руки её смиренно и свободно служат ему престолом: и в самом деле, эта Богоматерь есть не что иное как одушевлённый престол божий, чувствующий величие сидящего. И он, как царь земли и неба, сидит на этом престоле, в его глазах есть тот же никуда не устремленный взор; младенец полон недетской серьезности, эти глаза блистают как молнии, блистают тем вечным блеском, который ничто не произвести, не изменить не может. Одна рука младенца с могуществом вседержителя опёрлась на колено, другая как будто готова подняться и простереться над небом и землей.

 

 

Рафаэль. Сикстинская Мадонна. 1513-14 г.

 

Примечательно, что образ Младенца Христа, сидящего на руках Марии, как царь на престоле, согласуется в 1513-14 годах с включением Жребия Детей в карте Рафаэля соединением по дуге дирекционного Солнца, связанного с образом отца и царя. Слава Марии ничем не подчеркнута. Ноги босы. Но как повелительницу встречает ее, преклонив колени, Святой Сикст и Святая Варвара, охваченные благоговением и восторгом при виде мадонны.

Во время начала работы Рафаэля над «Сикстинской мадонной» в 1513 году соединение дирекционного Плутона, управителя Асцендента, с Южным Узлом и Жребием Духа и включение этой дуги соединением транзитного Сатурна сильнейшим образом концентрируют внимание Рафаэля на основных задачах всей жизни, приводят художника к осознанию основных задач всей своей жизни (Узлы), осознанию своего Пути, своей судьбы и выражению своей духовной силы.

Одновременно с этой дугой Плутона к Лунным Узлам во время начала создания «Сикстинской Мадонны» в 1513 году возвращение Сатурна и оппозиция дирекционной Луны к Сатурну акцентируют тему радиксного точного квинконса Луны с Сатурном. Натальный точный квинконс Луны с Сатурном изначально предполагает многократное возвращение человека к вопросам сонастройки того, чего он желает, с тем, что он должен делать, к необходимости согласовывать свои желания со своими жизненными задачами. Квинконс Луны с Сатурном согласуется с образом Мадонны, которая должна отдать миру свое Дитя. Квинконс Луны с Сатурном связан с темой психологического приспособления матери (Луна) к тому, что она должна (Сатурн) будет расстаться (квинконс аспект приспособления или расставания) со своим сыном, должна отдать миру своего сына, ради выполнения им своей трудной задачи, своей Миссии, а рождение и привнесение в мир своего сына — это ее Миссия.

Повинуясь соединению управителя Асцендента Плутона с Южным Лунным Узлом, Рафаэль приходит к осознанию своего Пути, своих задач. Соединение управителя Асцендента Плутона со Жребием Духа дает Рафаэлю осознание своей силы, и он сознательно начинает (Южный Лунный Узел) свой Путь. Одновременное соединение транзитного Урана со Жребием Судьбы согласуется с внезапным осознанием своей судьбы, который выражен во взгляде Мадонны и Младенца. Мария сознательно делает шаг навстречу своей судьбе. Это Путь Души Человека. Как Мария, спускаясь с Небес на Землю, так и Душа человека, воплощаясь, делает сознательный выбор своего Пути и, осознавая всю трудность своих задач, смиренно принимает свою судьбу, преодолевая страх, начинает свой Путь и сознательно идет по своему Пути к выполнению своей Задачи.

 

«Преображение».

Солнце на Десценденте, Плутон в оппозиции к Меркурию

«Преображение» было заказано Рафаэлю в 1517 году Джулио Медичи для собора в Нарбонне. Рафаэль начал писать его не раньше июля 1518 года. Вазари пишет, что Рафаэль «написал на дереве Преображение Христа, доведя его до предельного совершенства. Он изобразил Христа, преображенного на горе Фавор, у подножия которой его ожидают одиннадцать учеников ... Рафаэль представил Христа, парящего над вершиной этой горы и растворенного в прозрачном воздухе, а по сторонам его Моисея и Илью, которые, освещенные ослепительным сиянием, оживают в свете, от него исходящем. А на земле под ними распростерты Петр, Яков и Иоанн, который защищается от лучей и непомерного блеска, окружающего фигуру Христа, облаченного в белоснежные одеяния, распростершего руки и воздевшего чело, словно являет собою единосущность и божественную природу всех трех лиц святой Троицы, сосредоточенных в одном лице великим совершенством искусства Рафаэля. И кажется, что художник настолько отождествил себя с собственным своим мастерством, обнаружив в лике Христа всё дерзание и всю силу своего искусства, что, закончив его как последнее, что ему было завещано, он потому больше и не прикасался к своим кистям, когда его постигла смерть.»

 

 

Рафаэль. Преображение. 1518-20 г.

 

Во время начала работы над «Преображением» в 1518 году в карте Рафаэля по дуге соединение Солнца, управителя 9 Дома, с Десцендентом точно соответствует созданию им образа явления людям (Десцендент) Христа в Свете Славы. Со светом, сиянием, славой, связано именно Солнце. Тем более что Солнце у Рафаэля находится в Овне, в экзальтации. Одновременно солнечной теме сияния, света, славы соответствует включение Солнца квадратами дирекционного Урана и Жребия Славы! К тому же Уран связан с Небом! О теме духовной трансформации говорит одновременная с этими дугами оппозиция дирекционного Плутона к Меркурию, управляющего 8 Домом смерти и трансформации.

Рафаэль сам написал картину, не прибегая к помощи многочисленных учеников. Внезапная лихорадка унесла жизнь великого художника, и в тот же день и месяц, в какие за 37 лет до этого родился Рафаэль, Рим оплакивал своего любимца. Работа была закончена им перед самой своей смертью 6 апреля 1520 года. Тело художника было выставлено в Пантеоне вместе с только что завершенной картиной. Говорили, что голову Христа он написал непосредственно накануне своей кончины. Это творение мастера может рассматриваться как художественное завещание художника, жизнь которого была насыщена волнениями, вдохновением, поисками.

Во время смерти Рафаэля 6 апреля 1520 года, как сообщает Вазари, в результате внезапной и недолгой болезни в карте Рафаэля по дуге Крест Судьбы и Жребий Болезни были на Десценденте (орбис 0,2 градуса). Оппозиция Креста Судьбы и Жребия Болезни к Асценденту, связанному с телом и личностью, согласуется с болезнью. Завершению жизни в результате болезни согласуется и с одновременным квадратом к МС-IC оси 6-12 Домов, связанных с болезнью. С темой завершения жизни согласуется и соединение Сатурна, повелителя границ и пределов, с Нептуном, управителем IC, связанного с завершением.

Одновременный квадрат оси 2-8 Домов, связанных с завещаниями и смертью, к Сатурну, а также их полуквадрат к управителю 3 Дома, Урану, планете внезапных изменений, подтверждается сообщением Вазари о составлении Рафаэлем завещания. Также и одновременное соединение Венеры, управителя 11 Дома друзей, с Меркурием, управителем МС и 8 Дома смерти и завещаний, согласуется с сообщением Вазари о с составлением Рафаэлем завещания в пользу друзей. Чему вторит и полуквадрат Венеры (У11) к куспидам 2-8 Домов. Итак, детальное сообщение Вазари об обстоятельствах смерти Рафаэля подтверждает во всех деталях точность работы карты Рафаэля! Квадрат Лунных Узлов к МС-IC также предполагал завершение (IC) отношений и земного пути (Узлы). Одновременно Асцендент был в оппозиции к Кресту Судьбы.

В день смерти 6 апреля 1520 года прогрессивный Асцендент был в полутораквадрате к Меркурию, управителю 8 Дома смерти и в оппозиции к куспиду 8 Дома. Одновременно в этот день соединение прогрессивного IC с натальным Солнцем можно соотнести со снижением жизненной энергии и завершением (IC) жизни (Солнце).

Умер Рафаэль... Но это был лишь только миг истории. Рафаэль окончил земную жизнь и начал вторую. Вечную. В своих творениях, которые силой и красотой искусства преображают вечную душу человека, возвышая ее до вершин божественной красоты и любви!

 

Статья опубликована в 1 номере журнала «Астрология» за 2013 год.